06-15 新浪家居频道
【导语】当众多企业仍在材料参数与价格竞赛中缠斗时，跨界设计师吴伟带着“空间的界面就是空间的情绪”这一理念，为行业指出了一条从“制造思维”向“美学思维”跃迁的创新路径。
6月13日至14日，2026中国高定家居链优共进峰会在浙江湖州举行，300余位来自品牌、设计、供应链及行业协会的代表齐聚一堂。中关村环球时尚创意产业联盟副主席、丝绸之路国际时装周艺术总监吴伟受邀登台，以一场题为《空间的界面与空间的情绪》的主题演讲，直指产业创新的本质命题。
吴伟的身份本身就是创新跨界融合的样本——既执笔空间设计，也躬身产品与材料研发，且深谙工程技术落地，是业内少有的贯通创意端与制造端的“全能型”设计师。也正因如此，他对于产业创新症结的观察，有着穿透表象的精准。
创新困局：当“参数”成为唯一的竞赛场
“我们正在用最贵的材料、最先1进的设备，打一场最廉价的战争。”演讲开场，吴伟便直击产业创新的集体焦虑。他指出，当行业将创新的目光窄化为环保等级、板材厚度、五金品牌等参数的比拼时，产品便不可避免地滑入同质化的泥潭——这不仅无法支撑品牌溢价，更让企业陷入持续的利润消耗。
这一判断有着客观数据支撑。据国家统计局披露，2024年全年规模以上家具制造业企业营业收入同比增长，但利润总额增速明显低于营收增速，“增收不增利”特征显著。与此同时，行业平均利润率长期在5%-6%的区间低位徘徊，多数企业难以积累起支撑持续创新投入的资本厚度。
在消费端，问题同样尖锐。据中国消费者协会近年发布的消费趋势相关报告，品质化消费需求持续升级，但供给端的同质化与消费者日益个性化的需求之间形成明显落差。而据海关总署月度统计快讯，2024年中国进口家具金额仍维持在百亿美元量级——这意味着，在高端市场，仍有大量消费者将预算投向了海外品牌。
“不是消费者不愿为好产品支付溢价，而是参数本身讲不出动人的价值故事。”吴伟一语道破。
创新破局：将“空间情绪”确立为价值原点
破局之道何在？吴伟的答案是：将创新的焦点从“物的参数”转向“人的感受”。他提出了贯穿其创作生涯的核心主张：“空间的界面就是空间的情绪。”
在吴伟的阐释中，“界面”并非传统认知中的墙、顶、地等物理围合，而是人与空间建立关系的“感知膜”，由物理界面、感知界面与心理界面三层结构叠加而成。设计师的任务，便是通过调度肌理、收口、光影等一系列变量，如导演般编排空间使用者的情绪体验。
这一理念背后的创新逻辑清晰而有力：当产品物理性能无限趋同，情绪价值便是最后的定价权。据多家市场研究机构在全球范围内的消费调研印证，愿意为家居产品支付较高溢价的消费者中，将“带来特定感受和氛围”列为首要动因的比例持续上升，其重要性已在多个市场超越材质与工艺本身。
“这不是玄学，是可拆解、可落地的方法论。”吴伟强调。正是跨界设计、材料与工程的独特经历，让他能够将一个美学概念，拆解为材料的表情、收口的精度与光影的调度，使创新从飘在空中的概念变为握在手中的工具。
创新路径：一份跨产业链的合作倡议
尤为值得关注的是，吴伟并未止步于理念的分享。面对现场的供应链企业代表，他将“空间情绪”理论转化为了一套可操作、可协作的创新路线图。
他首先提出，创新应从“性能思维”走向“表情思维”。 材料企业不应仅止于告知产品的硬度、耐磨度等物理指标，更需为产品建立“情绪标签”——它触摸上去是温润还是冷峻？光扫过时，它是沉静的哑光还是有细腻的闪烁？在吴伟看来，这些“表情”才是激发设计师创作灵感的真正开关，也是材料跳出参数对比、建立品牌辨识度的起点。
继而，他主张创新应从“卖主材”走向“提供完整的构造情绪”。 吴伟指出，空间界面最终呈现的情绪品质，三分靠材料本身，七分靠材料之间的交接与收口。“一道干净利落的金属收边，传递的是精致与严谨；一条刻意留出的阴影缝，营造的是轻盈与呼吸。”他建议材料企业将辅材、收口型材乃至预制转角构件整合为系统的解决方案，让创新落地到最细微的构造之处。
他还提出，展示方式本身亦亟需创新——从“看样块”走向“读场景”。 巴掌大的样品无法传递情绪，只会留下猜想。吴伟倡导材料商打造1:1的场景化展示空间和“光影试验区”，让设计师在真实的空间尺度与光线条件下感受材料的表现力。“当设计师在你的展厅里亲眼看见脑海中的情绪画面被材料呈现出来时，合作就已经完成了一大半。”
这番兼具思想深度与实操指引的分享，在与会者中激起广泛共鸣。有供应链企业代表在交流中坦言，过去创新的着力点总是在“做得更硬、更耐磨、更便宜，只是在炫工艺技术，炫材料高级”，而吴伟提出的方向让企业看到了一个全新的创新维度——围绕情绪价值重新定义产品的竞争力。
创新的远方：让中国设计语言走向世界
在峰会的交流中，吴伟亦将创新视野投向了更广阔的全球市场。
据海关总署统计数据，2024年中国家具及其零件出口金额约694亿美元，同比增幅约7%。一个日益清晰的机遇窗口正在显现：东南亚、中东等新兴市场的中产阶级快速崛起，对具有设计主导的高品质家居产品需求持续攀升。
然而吴伟也清醒地指出，目前真正以“中国设计”而非仅仅“中国制造”身份在全球市场建立辨识度的品牌，仍屈指可数。“日本有‘侘寂’，北欧有‘Hygge’，这些都是通过空间情绪构建起全球文化影响力的经典案例。”在他看来，中国深厚的东方美学传统中，蕴藏着尚未被充分开掘的情绪IP资源，这才是产业创新最深厚的土壤。
在演讲的最后，吴伟向在座的设计师与材料商发出倡议。他指出，行业真正的转型，在于完成一次彻底的思维转换——从“卖材料”转向“卖空间情绪”，从“我能做什么”转向“我能为谁创作什么样的感受”。
“一块板材、一片岩板，本身没有灵魂；但当它成为一个空间情绪的载体时，它就有了生命。”吴伟说，“材料企业的价值，不在于能生产出多硬的板、多耐磨的面，而在于能为使用者创造怎样的感知记忆——是推门那一瞬的静谧，是指尖触碰时的温润，还是光影流转间的呼吸感。”他期待与更多同行者携手，让空间情绪成为中国设计走向世界的新语言。
一场关于创新的深度对话已然开启。而吴伟“空间情绪”理念所指向的，或许正是中国家居产业从“制造”走向“创造”的下一程。
