2016-09-24
【新浪家居现场报道】法国崔佧是全欧洲第一顶级品牌,源于1922年,一直享有“艺术睡眠大师”的美誉,崔佧一直致力于让消费者享受超凡的艺术睡眠,历经90多年的匠心工艺传承,崔佧将继续为大家带来无与伦比的睡眠品质、打造艺术睡眠的极致臻品。
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至善中西—TRECA(崔佧)艺术睡眠奢享之旅暨法国文化分享沙龙
13:00-13:30 签到入场
13:30-14:00 小提琴演奏表演,设计师享用茶歇
14:00-14:10 媒主持人致词
14:00-14:05 法国崔佧总部全球CEO 弗拉迪米尔先生致辞
14:05-14:10 新浪家居总编戴蓓致辞
14:10-14:30 张艳梅总经理介绍崔佧文化和崔佧独有的游学项目
14:30-14:35 设计师代表上台和崔佧签约启动意大利、法国游学之旅项目
14:35-15:50 汪宸亦分享法国设计生活文化
研讨交流:现场设计师分享自己的经验和观点
15:50-16:30 主持人致结束,合影
到场嘉宾
法国崔佧总部全球CEO弗拉迪米尔
法国(崔佧)大中华区董事总经理张艳梅
居然之家顶层设计总经林莺华
新浪家居全国总编戴蓓
《漫游.视界-寻找设计外的痕迹》作者汪宸亦
法国(崔佧)大中华区品牌市场总监洪波
法国(崔佧)北京地区总经理贺全喜
北四环居然家之尊国际业务部经理盖广
活动开始
主持人上台啦~
佛拉迪米儿:很高兴来到这里,也欢迎大家。接下来崔佧在中国的业务会越来越好的。崔佧源于1922年,从一开始就跟很多设计师合作并制作出非常具有崔佧特色的床垫。法国人很注重家庭卧室文化,所以在床垫和床架的设计都追求高的舒适度,这也是为了在家能更好的放松自己。质量是我们首要追求的东西,为了达到高质量的产品追求,选材都是最好的,就是为了打造最舒适的床垫。
戴蓓:大家下午好!今天在这儿看到了很多老朋友,所以今天特别的开心激动。今天的这个活动是新浪家居和崔佧一起来,希望在居然之家给大家呈现法式生活方式的分享活动。早上是分享的生活方式旅行的主题,下午会有关于设计师专场,设计师去法国能体验的生活方式旅行的目的地。非常感谢崔佧能够认同我们在中国传播高端生活方式的活动。崔佧今天的开业仪式很特别,不像很多品牌一样过多推广商业部分,他们希望用生活方式、旅行的角度告诉大家崔佧是什么,法式生活方式是什么,我特别认同。所以特别感谢崔佧,也感谢居然之家为我们提供这么好的活动场地。在接下来我们非常期望丸子小姐的分享,让大家秋天的早上变得更加美好,谢谢大家。
张艳梅:很开心能在这里跟大家分享法国崔佧的文化,也感谢居然之家给我们一个机会,让我们跟更多的伙伴们见面。崔佧是2015年来到中国,去年的时候正式踏入中国。崔佧本身在法国总部就跟很多设计师有渊源,从床垫领域或者床架领域或者时尚界设计领域来讲,也都追随这个方式方法创造睡眠的设计感。既然这样的话我就带大家一起了解更多的崔佧。一起看看崔佧的艺术睡眠是怎么样打造的。
崔佧这个名称本身就很浪漫,富有设计感,也很时尚。另外法国文化也好,欧洲文化也好,都具备了贵族和时尚设计元素。从LOGO上来看,左边是太阳,右边是月亮,这代表一个白天加一个晚上,构成了一天一夜24小时,24小时代表生活平衡,这样也就意味着我们生命是平衡的。睡的好不好,决定你吃的好不好,也决定白天工作好不好,生活好不好。所以睡眠对人身来讲非常非常重要的。所以崔佧奔着这样一个原理让大家活的更好,睡和吃,白天和晚上都要均衡。
崔佧的发展史,从最早的1922年在法国出现,1935年生产出全世界第一张弹簧床,1947年生产了床垫出来,1960年打开很多市场,196年的时候研发了具备代表意义的电动床,当然96年的时候,我们就正式的获得了“手工缝制”的专利技术,到现在为止,崔佧大部分产品很多环节都有手工缝制,这是崔佧一直延续的理念。2004年推出了崔佧其中的一个系列——梦境系列,这个系列的产品主要含有美国宇航员使用的恒温系统材质,这个恒温系统材质放到床垫里。
2005年崔佧坐标系列推出,这个是亚麻、棉等等植物纤维组成材料,是非常环保和非常健康的产品。2008年推出了“无限”系列,这个系列主要是以动物纤维为主,比如幼羊驼绒、毛、马海等针对材料,目前在中国也是最高端的材质。2013年跟法国最有名的内衣教母共同研发了一个高跟鞋,整个床垫的感觉就特别美,特别女性,特别浪漫,特别具备时尚元素的产品,这个被我们列为是纪念版,这个中国没有摆,但是非常棒,有纪念意义。2015年来到中国,跟中国牵手,针对大陆市场,针对中国市场,根据消费者需求研发了一系列适合中国的产品,适合中国习惯的产品。这样一个举动,我认为是作为中国区去推动这个产业、这个项目的负责人,这是非常有历史使命的意义。为什么说使命,因为欧洲的技术大家都知道,欧洲的技术目前能引进中国,而用它的技术衡量中国的产品,一起研发一起制造,用欧洲正统的血统引领中国的睡眠文化是比较有意义的,我们跟法国签订了终身战略合作的协议,跟法国人一起打开市场。
法国是艺术之都,在工厂里面,我们有很多经销商去过现场,它对翁一的追求,对细节的追求,都是法国一直坚持的理念,还是值得我们去追寻的。在崔佧的选材方面非常讲究,刚才介绍了三个系列产品。像目前最高端的系列是用的动物纤维。有了这么多东西和选材,手工也不例外,双线缝合的技术也是我们自己的专利,弹簧也是。包括这些串孔泡沫结构,扁刚边框,这些都是崔佧的国际专利技术。欧洲崔佧有6个生产基地。在法国有2千多个销售网点,包括大家看到的老佛爷二楼也有一个崔佧店,不是专卖店,但是有一些产品,网点。欧洲整个有4千个网点,在德国在法国都非常非常多的消费者认可这个产品。
目前在中国,相对高端的一些产品,这个系列就是动物纤维比较多的产品,主要是品质、奢华,有更好的尊贵感。这个产品用的大部分是幼羊驼绒,刚才讲的时候大家不知道,看过之后大家知道这就是羊驼。羊驼是非常稀有,它的保暖性是普通羊毛的7倍,透气性非常好,材料也非常珍贵。天然蚕丝也是用的比较多的,主要是用在夏季面。所有的崔佧床垫都是冬夏两季面设计,冬夏都是不同材料设计的,根据季节不同选择不同的材料。还有纯羊毛、马海毛等等应用都是比较普遍的。拿这个产品来看,冬夏两季面,夏季面用的主要是超细纤维蚕丝,抗过敏的纯棉,这个蚕丝的克数比较多,因为夏天需要清凉,不需要那么保暖,所以蚕丝比较多一点,透气性强,散热性强。冬季面用的900克幼驼毛,这个就是比较厚的,冬季面的保暖性就会比较好。所有崔佧的床垫都有冬夏两面的设计,两面设计的厚度都差不多,所以非常人性化定制。所有崔佧床垫都有软硬两边的选择,这也是崔佧的特点。
刚才是无限系列,这个就是我们植物纤维比较多的产品,这个是亚麻,亚麻的透气、和吸湿感比较好,尤其防潮。这个大家比较熟悉纯棉,这个用的也是比较多的,都是纯天然材料,天然乳胶。还有类似这个产品里面能看到很多这个系列不一样的材料,海藻纤维比较多一点,还有白纤维和亚麻。
什么才叫做艺术,我起初也不懂,后来我问了法国上次来的法国工程师,我问他为什么叫艺术睡眠,他说了三句话我觉得蛮好,分享给大家,他说工艺极致,那就叫艺术;材质极致也叫艺术;设计到极致更叫艺术。他说所以我们都做极致的事情,就是极致的产品,叫艺术睡眠。工艺到极致是艺术,材质选材到极致要艺术,设计到极致也叫艺术。所以法国崔佧来到中国,我希望中国崔佧也带给大家更好的服务,我们设计师也把更好的睡眠质量带给各个家庭,我们将这个决心进行到底,好产品需要我们一起努力,为中国的睡眠行业做一些贡献。谢谢各位。
签约仪式
张艳梅:这个计划不仅是游学,更多的是探讨对艺术的追求,对匠心文化的理解,从睡眠角度或者更多角度去理解设计和艺术,更多的是一起探讨和研究艺术魅感,更多的是为这个行业、设计业带来更多的创新思维。这就是我们办这个游学项目的初心。我们想跟法国文化切入和法国设计切入。
汪宸亦:大家好,很开心今天下午在这里跟你们一起分享关于法国的文化、艺术、设计和设计之旅这些话题。我们看一下今天要讲的话题,讲到关于设计之旅和法国的文化艺术,话题非常广泛。但是我想根据我写的那本书的视角,设计师的视角,来展现法国深层的美。今天的主题用这样的一个主题,就是“去找,最法国的法国处”,提到法国,大家首先会想到它的浪漫、时尚,法国的美酒美食和它的艺术、文学、文化,各种各样的东西。但是我们想不再去讲那些主题,我们找个“最法国的法国处”,可能是在它最朴素的乡村。提到乡村我们就想到最有代表性的普罗旺斯。我那本书也是沿着普罗旺斯和法国南部的海岸行走了一遍,才到了巴黎。所以我就会重点讲到我们要找的“普罗旺斯”。
听着这样的旋律,我想肯定都想着辽阔壮美的田园风光,尤其是我们可以直观的看到普罗旺斯田园的熏衣草。我在书里的前言写了这么一段:舍下一些时间,一些机会和顾盼,舍下一些约定,一些速成,转一个身,把身防空,带着一个新鲜透明的好奇瓶,去另一个空间装满新鲜空气和新鲜的梦,更多的是双足丈量出来的端午和惊喜。其实这里面流露出了很多的浪漫色彩。欧每次出行都是做很多攻略和功课,但是我不想讲我是怎么走的路线,我是怎么玩儿的怎么住的,因为我觉得那像旅行社的讲述,我只希望把我们需要的几个点在这里面讲出来。
这个好奇瓶,我自己出气的心态就是这样,我非常好奇,我把它带回我更多的感受,也带给我更多的养分。那本书是2014年1月份出版,叫《漫游视世界,寻找设计外的痕迹》。大家跟随着我的足迹看一下,我们到底寻找什么样的东西。在法国南部普罗旺斯最有代表性的就是新村和自然环境。在普罗旺斯,因为地理环境的原因和历史原因,造成它有很多不同形态的村庄,会有一些千变万化在里面。最早希腊人在这里带来了橄榄树,后来还有罗马人,所以这里的建筑很多都是不一样风格的。那里保存了很好的中世纪村庄,基本上是石头做的屋墙和围墙,村庄建再一个山上,上面有一个高高的、简谱的教堂,那一代的村庄都是这样简单的结构。南法的一些村庄里,本土居住的人相对较少,在一战之前或者当代艺术发展初期的时候,很多艺术家进来,那里变成了现代艺术的摇篮,所以很多村庄现在都保留着艺术家的作品和雕塑,还有古老的房间改成小画廊、小博物馆,随时可以看到这些雕塑。还有一些村庄,他们基本上都会有一个小的缓冲地带就是小广场,当地人在这里玩儿滚球。除了广场还会有走廊小喷泉、巴洛式的喷泉,喷泉也会有很多的形态,方的、四面的、两面的、一面的都有。也有古老的鹅卵石铺的小道。
这个也是个艺术村,现在的视角实际上是站在很高的顶上往下看地中海,它这里村子很多都是这种特点,站在高的悬崖上,它有一个名字就是鸟巢村,像一个鸟巢在很陡峭的山上。你看它的特点,还有雕花的栏杆,能看到天水一色的地中海,还有地中海沿岸错落有致的村庄,甚至能看到阿尔卑斯山。乡村还有一个特点,就是特别漂亮的百叶窗,各种颜色,也特别像乡村的眼睛,在蓝天下闪着光芒,特别漂亮,有白色、蓝色,还有特别典型的橄榄绿色。
说到追梦,这是我的一段思考,这个思考其实就是我在从设计的角度感受到,我们在这种乡村和自然面对面的时候,我会感觉到我们跟自然之间是一种什么样的关系,在我们设计师看了之后是什么样的心态。其实就在讲你的心是怎么样的,你是尊重自然的还是说有一种占有自然的感觉?占有就是你要扩展,把你的占有欲扩大,其实人的磁场力量没有这么大的,你在自然面前其实非常弱小。如果过了,包括过渡设计,设计过度,包括空间的资源占有和自然占有,都会受到很大的冲突受到自然的警示。这是我的思考,人可以冲破极限,但是也要有节制,就是克制,那个掌握好。我们每走一步,看到任何景观的时候不是走马观花,其实很多东西都会引发思考。
在普罗旺斯、地中海沿岸一代,感受强烈是的就阳光,灿烂的阳光,景观和光影产生的美妙旋律是我最痴迷的,所以我一直在追逐光影,我很多的照片也是光和影强烈的对比。像到阿尔、勒圣保罗等等老城,它街巷很窄,光影打在台阶形成的曲线、起伏的影子特别美妙,必须要慢慢的行走用你的眼睛和心去感受。这是在一个村庄里拍的夕阳,这个是教堂的彩色玻璃,阳光透过彩色玻璃打到柱子上。这个是我的自拍,我的影子打到背板上。我很喜欢这张,因为我觉得有戏剧性。这两张,右边的是在讲,你看我很陶醉的摆拍,一半我在阳光下,一半在阴影里,我很喜欢体会这个光影,到我后来再回忆的时候就会有很大的领悟,也是跟我们设计有关系。这个光影照着我们的时候,我在想很我大师、艺术家那么会用光影,为什么?我们到欧洲或者其他的国家去看、去旅行,我们到底要看什么,你如果看一个展看表面,或者参观一个建筑,也是看它这个怎么好。但是为什么会创作成那样,也是想跟大家探讨为什么别人是这样做的?我当时的感受就是,我想这种建筑大师生活在这样的环境里,每天都看到阳光,阳光什么时候照在这里,阳光什么时候消失了。他从小到他的创作中都是很自然的创作,包括他的居住环境,他身边的一切都是围绕这些来产生的,他就很自然的把这些自然的东西运用到设计里,怎么把光阴进来,怎么把影子在我的空间里产生流动的效果,影子也可以造型号的。这些一定是综合的原因,而不是一个表面。为什么我们不能完全做到,我觉得也是有一些因素影响,因为西方的环境和人的状态,居住状态等各种理念,跟东方不太一样的,东方人是收敛的,我们古老的村庄也会发现窗子小小的,南方和北方的建筑体量、窗、门的位置也有差别的。还有更多的生活理念、文化理念的影响。
我在想作为一个东方的设计师,我们去西方其实要找这个根,现代的设计师你在看到这种现象,或者领悟到这些以后,其实可以从根上把它做一个连接,互相借鉴,你不能总是保持着我就是东方这样子。那你去西方去的时候,看到那些东西还只是表面。我觉得日本的设计师在这方面比我们领悟的要多一些或者要早一些。这就是我的思考。另外就是色彩、印象。印象就是指印象派的画。为什么有色彩及有阳光才有色彩,黑暗里没有色彩。我把大地就好象上帝的调色盘打翻了,就是这种感觉。你走到各种小巷子里面会发现很多生活色彩。
这个大家应该知道,在二战期间梵高画的《咖啡馆》,我这个画里也是相似的位置,那幅画带给了我很多梦想,我在现场也是这样,八九点就非常抢眼。这个也是明信片上的梵高的画。基本上保留了原貌。就会引出下一个话题,艺术的天空下。所以那些能够出动你神经末梢的还是古老屋檐下的画廊、小设计店、小艺术品店、古董店、艺术家工作室。你会看到他们在每个角落都很散落,没有说艺术家很人为的去打造它,或者人为的塑造什么。那些作品就是当年他们在那里居住、创作、自然留下的遗产。
这个是毕加索的小小的博物馆,在海滨的一个城市。这个博物馆不太大,有好多雕塑。这个时期毕加索的创作也达到了鼎盛时期。咱们这边也有毕加索的什么陶艺展,但是不像我看到的强烈的色彩和基理的感觉。这是一些小的画廊,画廊门前的雕塑,还有一些它的丝网印的作品。这些都是集中在(圣保罗、碲昂四)这里。这家店很有意思,老板悄悄告诉我说,我这里原来是(下渣而)的工作室。后来我就到了隔壁这家,我说这是他的工作室吗,他说其实也不是。他们善意的一个小故事,其实是为了吸引你,用著名的画家给自己一个噱头。我是觉得无关紧要。这个村子所有的东西对于我来讲都是吸引我的。
这是一个小雕塑。我们看到这个是涂鸦,这是在巴黎。因为我去过几次巴黎,我这次就没有再去大的博物馆,我就去小巷子另辟蹊径。这个是老的(鬓窖),藏(BIN)的地方,像一个工作室,里面都是涂鸦。这个是颜料店,买喷的颜料,感受一下艺术区里面的涂鸦画。这是假装一下,更多是体验一下。还有一个环节,到巴黎或者更小的地方去旅行,大家会发现很多旧货市场、跳蚤市场还有手工小店。我原来逛过,没有去看过古董,我就是找一些手工的产品。现在看看这个是再一个巴黎的跳蚤市场,它是做鞋的工具室,很全。这个又引发了我很多的感想,我在想一个经典、传承、手做之美,现在也会提到手做之美这个话题,我们今天看到的很多名牌,或者几百年传承经典、时尚的东西,它最早的时候就是一个家庭的小作坊,就是纯手工来做,他们就是用这种工具来做的。我们穿的名鞋,就是这样手工,一步一步的精工细作。对于我们设计行业来说也是值得思考的。我们崔佧产品也是手工,也有100年的历史,也是用纯天然的材质。一个经典的东西,例如我们讲的名牌、大牌,实际上是现在人对它的历史和品质的认可,追溯到源头一定是精工细作做出来的,不可能今天没有经过时间历练,明天一下子变成明星产品,一下子变成受人瞩目的,不可能的,经典一定要是时间检阅的。
这是以前贵妇的帽子,也是手工的。这个是爱马仕在巴黎的一个店,我被它这个家居产品吸引了,它是用那个竹,很像东方的造型。这边场所据说是一个游泳池,后来被设计师改建了。讲到另外一个话题,农舍酒店。法国的乡村,不要去住五星级。我觉得在乡村你就体验乡村的酒店或者农舍的酒店就行了。现在我们也会讲到最热门的民宿,国内民宿特别火热。我觉得这种话题比较大,可能我们以后另外一个再创一个民宿的话题再去讲。我体验的两个酒店,有一个是一个小小的礼拜堂改的,(阿尔勒)的郊外。我走进去之后发现主题这块,这一点点是当年的礼拜堂主题,里面是一个收藏家自己收藏的艺术作品。其他的房间都是散落在一个院子里面,每个房间里室内的装饰特点都不同,黄色部分是接待的部分,这是礼拜堂的内部。进来以后你发现你好象到了一个艺术品的小展厅里一样。这是其中的一个房间,它的风格也是把现代跟古典结合起来,它的布料全是普罗旺斯当地纯天然的面料,这个是收藏的艺术品。
这家是在城外的山上,也是我们讲的民宿,一家人一个女主人住在这里,她住在这里。我是在这里收到写书的申请的。我感觉就像回到了一个朋友家里一样。做民宿其实有几个要点,民宿跟精品酒店不太一样,刚才那个可以叫精品酒店,因为它的主人不在那里,他做一个酒店,请人做管理,展现主人的调性,做一些适合这个空间的设计。民宿就是主人住在这里,要跟客人一起生活,它提供的就是家庭温暖的氛围,主人帮你做早餐,打点一些事情,房子里随处都有主人的生活痕迹。台湾民宿也都有这些要求,主人必须跟客人住在一起,给客人做早餐。这个是让我特别感动的,在这一家可以看到家里的相册,他就是打开让你随便看,可以看到她的一家人、孩子一起出去旅行,他们所有的生活记录你都可以看到,非常温暖。你作为一个游客,你不会觉得在异国他乡,你会觉得很亲切,也不会孤单,因为你会觉得很温暖,像在你朋友家。
这是她自己做的一个客厅,这是那个女主人。我其实答应他,我说我要写本书,要多多的采访她一些。这个主题叫穿越时空。其实我在想,是一个古老、传统和现代之间要思考的东西。现在去欧洲基本上看到的都是古老的城市,没有被破坏的,保持原汁原味的东西。但是在我们这里,这个东西已经变得稀缺,而且逐渐在消失。我们现在也觉得有责任要发出声音、保护、传承。在这些古老的村庄里你会感受“他们怎么做到的”“我们要做些什么”。这个角斗厂在阿尔勒,但是也没有太多的东西,已经被现代的栏杆围起来了,但是我进去的时候在放一个古典的交响乐,进去之后他们在排练,当地人穿着几百年前古装的东西在排练,他们说要过一个节日。我又思考了一下,当地人他们很多的生活习惯,不光是他们居住和生活的环境,他们的生活习惯也还在延续、保留几百年前的传统,这个也是我们很稀缺的。
这也是一个剧场,这个在(奥浪日),这个剧场是至今比较少的可以继续使用不插电的,可以继续演出的。我在这个台阶上又想了很多,就好象自己能听到以前演出的回声。普罗旺斯会有季风,风声特别大。你听到的是风声,我感觉有幻听,就像几百年前演出的声音。这个剧场里,是现代人可以去表演当年发生的这些事,是怎么发生的。就会感觉比较穿越,好象我在跟以前对视、对话。乡村赶集,我是在那个红土村,中国人俗称红土村,这个村子都是红褐色的房子。赶集非常接地气,再一个乡村很悠闲、晒着太阳赶集的时候,觉得生活就变得比以前美好十倍,非常温暖。一个设计师首先要非常热爱生活的,集市是非常能够代表当地人的生活习惯,也很能发现当地人的生活里的东西。我每到一个乡村都要去集市看看,看看卖什么,当地人穿什么,喝什么。你看都是一个摊一个摊,把自己的东西卖到这里去卖。
这是卖的吃的,这是甜点,这是他们自己做的熏肠,这是他们自己做的果酱,还有这种乡村马卡龙。它特别可爱,胖乎乎的,跟我们看到的法国一个品牌马卡龙不太一样,这个也很香,就会感觉很天然的感觉。我买了好多香皂、香料,还有马卡龙。这是巴黎的正牌马卡龙。马卡龙以前是在意大利制造的,在法国发扬光大。这个是我非常喜欢的杏仁酥,比马卡龙好吃,中间厚厚的都是杏仁馅儿。在法国我不想谈大餐,我们要去乡村寻觅小吃。这个马卡龙是咸的,中间是猪血馅儿,这是巴黎的一个小吃店,很难发现,但是特别好吃。
说到吃肯定想到香味、美酒。这些都会给我们带来美好的感受。首先我们自己要有这种美好,然后产生出对生活的渴望和激情,只有这种热爱和愿望,做其他事情才会打动别人。这个就是熏衣草,这张图是我借的,我很不运,我去的时候熏衣草还没有开花,我只能闻闻叶子,但是叶子也有熏衣草的香味,我很陶醉。这是香草做的香皂,紫色是熏衣草的,那边是橄榄,这边是柠檬。这个我不知道能不能看清,我们法国大餐怎么来的,很多都是借助这些香料,这些香料五彩缤纷、非常诱人。它一般都是三种、两种调在一起,不同的口味。这是一种调和油,可以直接伴沙拉,特别漂亮,你通过管子就可以买。
这是一个葡萄酒桩,在普罗旺斯,其实它的酒并不是像波尔多那边被人知道,这边产的葡萄酒是一种粉红色的葡萄酒,我们就选了一个典型的酒窖感受了一下。它非常古老,这个坑也都是古罗马时期酿酒放葡萄的槽,它有很多出口,葡萄酒从哪个坑流向哪个坑。这是以前的酒器。这里我不会太多讲酒,因为这方面酒的专业资料太多了,我只讲我在普罗旺斯看到的东西。这个小村子每家酒店,卖酒的店,都是这样子的,大家看一下。干酪,或者火腿和肠都是跟美酒最好的搭配。我讲这些美丽,因为很多设计师也很有意思,不会做什么什么的厨师不是好的设计师等等,但是也会有很多时候请设计师做吃的,很多设计师很会做饭,我觉得他很像画家拿燃料去调配。我不是吃货,但是某些场合我是很愿意做,得有人捧场我就做。我觉得跟我们做一个作品很相近,激发我们对生活的热爱。还有我们在发现一切所有美好的时候,美食是最不可缺的一部分。
这是在书结束的时候写了这句话,我们作为设计者出行是什么呢?有句话讲,游走的灵魂注定慢于身体,实际上我们等一下,慢一点,这个灵魂就跟着你回归,你用的去发现,或者你去触摸那些无极之美。为什么这么说呢,就是所有的美和自然之间,我觉得没有明显的界限,就是我们要把这个界打破,你去发现美的时候,旅行是一个方式,我们去远处寻找,但实际上你用心呢?你在你的身边随时都可以发现的,所以它也在你的脚下。可能我们不能远游,但是你用心,美也在身边。
最后,在这个浮躁的时代,我们的设计我们的生活还是慢下来,我们要自然的生活,快乐的设计。所以我们的旅行给我们增加的营养、给我们增加的快乐,对我们的设计、我们的生活都会有更大的启迪。
论坛活动
现场提问:您觉得在他们的文化里,是什么东西促成了这种设计氛围呢?
汪宸亦:他们每天耳濡目染的,或者生活里面,包括历史留存下来的,他们从小的熏陶会是一个影响。一个综合的原因,我们也不缺这个,但是我们做设计的或者不做设计的,要再一个调性上用心去发现,我们去找一些正确的传承和引导的东西,慢慢来。现在毕竟有很多断层,我们曾经也有过非常辉煌的文化,非常辉煌的艺术留传,都有过,不缺,但是现在要重新找回来。
现场提问:您的这些经历这些生活,给您的作品带来了哪些设计灵感?
汪宸亦:灵感挺多的,我觉得更多的是一个理念的影响。我觉得如果没有一个属于自己的理念,灵感就一是闪。理念很关键,什么样的理念才能让你找到自己的设计灵感。其实我们更多的应该回归到一个自然的状态,我做设计以人为本是首要的,另外还要很多综合的因素。我们的产品日益更新,我们怎么去选择这些东西用到我们的设计里面,给客户带来的到底是什么,要有一个引导的责任。你带给他这个作品,其实你就是要把你的理念跟他的生活方式连在了一起,这个连在一些就是对客户一些引导。我希望灵感带到产品里面带来的气息就是符合自然的状态,而不是过度的,不是所谓流行,也不是外来奢华的,不要刻意的,一定是自然的状态。所以我觉得某些灵感一定是有一些基础来的,所以我觉得在法国或者在其他地方国外的旅行,有很多这种启发,会让我不断不断的在改变。
提现场问:对于一个新的空间来讲,站在当下设计师的立场怎么表现历史的痕迹或者历史的传承。能不能举两个例子,对于时光的痕迹,法国有很多建筑文化,对于当下现代的设计师作品的传承中,您是怎么理解的。
汪宸亦:我觉得是这样,我没有在法国生活,很多年前设计师会告诉客户,会有法国的什么风格,或者其他国家的风格。我觉得风格不是第一位要说的,我们现在面对的是中国百姓或者是客户,他要什么?他可能会受到一些其他方面的引导,比如说他说别人都在做奢华的,我也要这个东西。其实这个时候我们要对自己的认知去引导和改变,你真的要奢华的生活吗,你适合吗?所以还是要适合他的生活方式,我们自己能这样理解的时候,比如我不可能把自己家里装成一个法国宫殿,因为我不知道那个宫殿怎么弄合适。其实现在也是,很多都是之前的风格引导了我们,我们要按照中国的风格来做的。这两种怎么结合,就是要引导客户你要的生活方式要端正一些,要适合你自己。当然豪华的别墅可以做成宫殿一样,这种都是个例,普遍的能接受的东西,还是适合客户的,舒适的又好用的空间,而且又能解决好多生活问题的空间,这就是大众所接受的。如果是带给大众的作品,那一定是要适合他们的,不同人不同的需求。不能一味的说高档的就是宫殿似的,所以我们要正确的引导,大家要生活的很自然。我觉得有点偏,以前走过的一个过程,现在一定要回归过来。
陈婉:大家好,跟林总一样,也是临时受张总和贺总邀约,给咱们法国崔佧来进行一个致辞环节。在上午和下午的活动内容当中,我们都深刻了解法国崔佧的优点和产品的匠心精神。大家都知道床品和枕头都是你的床品你的枕头,推出了高端私人定制的枕头,使每个消费者都受到很尊重的奢华享受。我们都知道好的床品是使得我们人有更好的体验感和舒适的生活品位的,崔佧这边把法国品牌引入到市场,未来作为我们室内装饰协会的角度,也会与崔佧这边来进行很多设计碰撞,产品设计和室内设计之间又怎么样好的融合,未来中国室内设计协会也会为莱卡设计师平台提供更多方便,共享艺术睡眠奢享之旅,谢谢大家。
现场花絮
现场书籍赠送