【设计大咖秀】 吕永中:以半为满,润物无声

2016-10-14

与年轻的潮流设计师相比,60后的吕永中在时代交替的影响下更肩负了对文化传承的责任,而吕永中的文化情怀并不是为了中式而中式,作为一个设计学者,他更多的从传统文化根源不断思考对当下生活的影响。20年同济大学的老讲师修炼了他从内而外的儒雅风范,在快速变化的时代中吕永中积攒了丰富的设计经验,但他依然会坚持静下心沉淀自己,踏踏实实的投入设计去表达他的“中国梦”。


十年前,中国原创在缺少独特设计语言,训练有素的工匠,健全的专利保护法律的背景下拓荒般的艰难生存,而吕永中在当时怀着对设计的质疑和对未来的期许,创立了充满中式禅意的原创家具品牌[半木]。半木的作品带来一种东方文化复兴的力量,半木的设计运用从容之道,更多的是去节制和控制,让器具以一个合适的’度’呈现出来,让它的另外一面以水那样的适应性融入环境。吕永中用了十年的时间踏踏实实的做研发设计,通过产品与人的关系去探索半木的性格,默然生长。而在所谓的“新中式”设计如雨后春笋般崛起的今天,吕永中确说:半木在今天才刚刚会走路。


【设计大咖秀】 吕永中:以半为满,润物无声


吕永中

CIID中国建筑学会室内设计分会理事

吕永中设计事务所主持设计师

半木品牌创始人兼设计总监


被誉为中国独创设计力的代表,十位“中国下一个时代开拓者”之一。1990年毕业于上海同济大学,留校任教逾20年,长期致力于建筑室内空间及家具设计,多样化的经验来自于对传统中国文化根深蒂固的景仰以及在实行与阐述当代设计时提出的特殊论点。屡获国内外大奖,2009德国IF大奖中国区特邀评委,爱马仕品牌中国地区橱窗设计特邀艺术家,2010香港营商周特邀演讲嘉宾,并于2011、2012连续两年被中国建筑学会室内设计分会评选为“CIID中国室内设计十大影响力人物”。家具设计作品应邀参加荷兰设计周、米兰设计周,2013年入选美国《Interior Design》中文版“设计名人堂”,2015年被评为“福布斯中国最具影响力设计师”。



▌他说:



我们不空谈文化跟口号,我们希望把对生活的理解用设计的语言表达,让它润物无声。


当下的设计需要从家的角度去重塑我们的那股气,重塑那种中国的贵族精神。


当你触碰到这些天然的,手工的,带有功能性的物件会让你的细胞展开,从而建立一个人跟物持续共振的关系的话,它就留下了你的痕迹,以至于所谓的传承。


创作一个作品就像演员要演出一台戏一样,把生活当中那些小细节跟需求洞察出来,再通过实物翻译出一种融洽的美。



▌十年半木,自然生长


Q1新浪家居:是什么样的初衷,让您开始做[半木]并且坚持下来?


吕永中:中国有很多自己的理解关于家居,器物,以及生活的态度跟道理,我希望用我们设计的产品把它呈现出来,去解释对生活的一个向往。10年前,我去欧洲看到有很多当代的生活用品的设计很有感触,当时表现中国的东西多数是一种仿古的,古董式的,这个只能代表过去时代的一些烙印,而当下的中国需要用当下的新方式去表现。起初并没有一个很系统的想法,只是一件一件的家具做出来,[半木]就这么开始了。


早期的[半木]更是一个自然生长的状态,对未来对并没有做太多的预设,我们吸取当下人们的思想,把原来的一些逻辑工艺程序等整合在当下,尝试用器物去表达我的一些态度。 最早做了一个香火系列,从一个烛台,送火的器物,然后是一把椅子,一张桌子,然后是一个系统的书房,再到卧室,你会发现,从一个原点开始然后围绕它展开,生长成我们表达生活的一种期许。


Q2新浪家居:[半木] 品牌成立十年,您觉得品牌的发展过程中经历了哪几个阶段变化?


吕永中:通过这十年我们把对人对天地,对材料的态度尝试通过设计的家具器物去诉说,让生活可以有秩序,可以如此的温润,如此的有精气神。2004年[半木]最早在上海的马当路开了一个23.5平方米的小店,名字的也是在那个时候定下来的。经过了两年多的探求后,在06年我们改造了苏州河边上的一个老仓库,在城市的角落让我们可以忘掉外面所谓简单的商业模式,那个阶段我们做了大量的产品研发以及这些产品形成的生活与人的沟通,实际上在那五年我们回答了一个命题:[半木]到底是谁?


最重要的一个时间结点是[半木]五年的时候我们在上海做了一个展览,基本呈现半木未来的一个雏形,除了徽州系列,从大班台到博古架到椅子等等呈现了一个书房的系列,奠定了半木在书院板块里面的面貌。之后在文定创意园区是三年前创立,真正把品牌投入消费者当中,我们力图通过这些家具跟生活方式的呈现,跟消费者有更多的互动,让产品能够融入人们的生活,也通过互动促进我们品牌队伍的建设以及产品这个更加的优化。


北京的[半木]空间是两年前成立,把书院感觉的空间跟家具更好的结合,从一个小器物一点点不断的去积累生活的多层面,现在有三套卧室,有化妆台等更多女性需求的物品,有当代生活的吧台,有了更多生活的细节。实际上通过这个品牌的运营,形成的是代表中国当代精神的一群人,我们不空谈文化跟口号,我们希望把对生活的理解用设计的语言去表达,让它润物无声。



▌重塑中国的贵族精神


Q3新浪家居:很多人认为您的作品中有中国的神韵,您认为,当下的“东”与“西”,处于一个怎样的关系?


吕永中:从古至今,所谓中外或者古今的问题一直在被讨论,我从不纠结在此。我关心的是我们当下存在什么问题,需要的解决方式,当以这个视角去出发和思考的时候,我们是自由的。因为环境历史的原因,东西方存在很多差异,但当代的世界也有很多共性,现代生活的方式很多,西方可能走在我们前面,我更愿意去以一种开放的心态吸取营养。


但东西方的差异以及我们当下的问题也一定要明白,我们的设计需要从家的角度去重塑我们的那股气,重塑那种中国的贵族精神。对于同一事物东西方可能会从不同的路径和方法来表达,比如说木材,西方只把它当作自然材料,那中国还把这种材料赋予一个很人文的情怀,有敬畏天地,天人合一的思想寄托。而我们中国的思想在当下又当如何取舍?比如说,传统家具中体现的儒家思想,传统中尊卑礼仪的关系更多一点,但现在可能更趋向平等关系,而平等同样也要有秩序,那这样的体现还需不需要?应该以怎样的方式去更好的呈现和延续?这个时候你会发现东方的文化及表达对这个问题的解决有很大作用。


Q4新浪家居:半木的产品当中看到了很多传统工艺,您特别偏好手工吗?对于当代的生活来说,手工有什么价值? 


吕永中:手工里面多少带有情感的痕迹,带有手的温暖,手的微妙度,再有人的味道,是一种关于慢生活,蹉跎光阴的时间之美,关于人的个性。当然这可能是我在都市发展阶段我个人的偏好。我们现代的生产制造,互联网时代,从效率以及知识的吸取和计算成本来说,都是走向一个更加极致的阶段。十几年前,我特别喜欢金属的、机器的,精确的美,现在我们设计和制作上用手工也还是会延续那些精确比例结构,但你触摸的更多的是生命,你能感知匠人在这个结构,在物理之道中所藏的那种执着,如果手工艺不能再生活延续,那么未来再需要的时候真的没有了。


当然设计不是为了手工而手工,是我们如何把它运用的更完善。比如说有的结构手工就是比机器生产的要牢固,还有些美学上的微妙差异也能被感知到,比如打磨,机器磨出来可能就是沙平的,但手工打磨,会像练气功一样有起伏的呼吸和变化,而且会跟着木头的纹路变化,你会发现万事万物的微妙被呈现出来。所以一个耐看,能够经得住时间考量的,不断能够产生褒奖的家具才能长久的陪伴你。当你触碰到这些天然的,手工的,带有功能性的物件会让你的细胞展开,从而建立一个人跟物持续共振的关系的话,它就留下了你的痕迹,以至于所谓的传承。



▌家是令人身心愉悦的能量场


Q5新浪家居:您多次讲到“重新定义中国式的家”,并且前段时间北京设计周的论坛上也有谈论这个话题,您理想中的家是什么样子?


吕永中:家是一个能够休养落下来的地方,能够有家族的传承和文化的地方。而重新定义中国式,是把中国人长期形成的一个生活方式以一个新的面貌投放在当下。举例子来说,中国人喜欢喝茶,现在很多人也喜欢咖啡,对中国人来说我们以茶论道,很少有以咖啡论道,除了作为饮品的功能,茶更增加了一层精神上的响应,当然因为生活的丰富我们不会拒绝偶尔喝咖啡,行为有所改变,但茶文化的底蕴依然存在。而我们喝茶方式也因为环境而多元,你可能会为了远道而来的一两位好友打造一个精致的小场景拿出最好的茶具及最考究的流程,而另外一群朋友造访的时候,也许会选择更松软随意的方式,也许在同一个客厅有多种不同的方式,这就要求我们的一系列产品不是简单的呈现一种样子。


我希望家是比较安静的,不需要那么操劳的,应该是简的,有内在的。我现在的方式是:卧室不需很大,我宁愿把更多的空间留到客厅,书院,有大量的能带来能量的阳光能进来,当然设计上要控制好光线以免它太强了也会灼伤环境,我希望看不见的通风和湿度各方面能调到一个非常健康的状态,也希望家具器物,空间比例达到张弛有度,该停则停,该动则动,有一个人的天地,也有一张大圆桌,跟家人孩子吃饭互动。


Q6新浪家居:您觉得在一个家中,每个空间扮演着怎样的“角色”?


吕永中:我们要考虑到在特定的时空里面,我们最需求的是什么,比方说可能在某个酒店的大堂用的亮晃晃石头地面看起来很华丽,但是放在家里面做地面就失去了魅力,而且你想在家还踩着一个亮晃晃的,脚不能踏实的落在这的时候心里是慌的,所以在不同的地方,不同的状态都要回到你家的需求的点上。一个家能够跟你提供非常舒适的环境,非常好的使用,然后有特别美的状态,我理解它就是给你提供了身心愉悦的一种能量。家是要帮助你补充能量从而可以更好的去面对工作。当然对于家里空间的思考还包括:我们有了随意舒适还需不需要端庄严肃?一家之主接待客人的厅堂能否呈现主人的气场跟品位?等等。


【设计大咖秀】 吕永中:以半为满,润物无声


▌设计是性格的影子,修炼是设计之师


Q7 新浪家居:您在设计以及创造这样一个作品的时候,最在乎或者会特别注意的点是什么?在产品的美学和功能上可能偏重哪一方面?


吕永中:我觉得生活是充满层次的,设计就是带有很强的功能性跟目的性,我更愿意用比较传统的说法是创作。创作就要去观察生活,体会那些细腻之处,创作一个作品就像一个演员要演出一台戏来一样,把生活当中那些小细节跟需求洞察出来,把它挖掘出来,再通过实物翻译出一种融洽的美。设计需要用结构,材料,工艺去呈现,那当我们敏锐的看到某些点以后,如何用专业技能把这个美翻译出来,这个过程中可能存在所谓的形式跟功能的矛盾,这个问题也并没有一个标准。


一把椅子经常要动需要很轻巧,在这个功能跟形式之间有矛盾的时候,轻巧这个功能性就变成一个最重要的条件;那也许一个吧凳的舒适度要求并不那么高,因为它的功能也许只存在十分钟就够,它更多需要一个漂亮的形式,这里就会倾向造型。当然很多时候需求又好看又好用,它要平衡很多因素,但我一直开玩笑说“没有所谓完美的东西”,因为每一个人的尺度不一样,这个概念只是一个相对模糊的存在。当评价一个器物,或者我们做设计思考的时候,必须把它放在特定上下文,同一时空间里面去思考才不纠结,然后才能找到一个合适这个器物的答案。


Q8新浪家居:您怎样看待一个设计师对于时代的影响?


吕永中:设计师对时代是有很大的推动,关于我们生活的环境和诉求,设计师不仅能发现问题,而且提供能够解决问题的方案跟实现这个问题的手段。设计的伟大不亚于那些电影明星以及文学家,只是工具不一样,语言不一样。设计师用无声的语言,日积月累的通过时间去改变,只是与其他行业是不同的语言系统而已,并不存在所谓高低之分。如果我们能够能够用我们吸取所有的能量,思想,文学的,艺术的,生活的,用恰当的语言去把它转换出来,表达我们对社会,对天地的态度,对古今,对东西方的关系的许许多多,用造物的方式去呈现设计师的思考,它会带动所有的行业,当然设计推动商业和经济,但我谈的更多是人文意义上的价值作用。


Q9 新浪家居:您对[半木]的未来,有什么期许?


吕永中:[半木]这十年走过来很波折,经历过非常多的争论,虽然回头看上去都还算稳稳当当的,但是我觉得现在只是刚刚能够走路,未来的十年我希望还是稳扎稳打的继续深入,在设计研发,工艺,品牌运营,销售等方面,一个新的思路不仅体现在设计上而要渗透在所有的各个部门里。创新还要面临整个国家系统足不足以支撑它,我对未来是充满想象的,我觉得中国人开始在转变,我们本身市场也很大,[半木]定位的人群也是巨大的,所以我们不想急躁的去做。


就家具产品来说,我们目前完成了第一个阶段的任务,接下来还要把人群及定位再细分,比方说家里老少,户内户外,特色酒店等,以及由品牌引起的延展,也许未来有一款[半木]的茶,半木未来都会尝试这些可能性。因为我们有固定的价值观,比较成熟的思维,关键是有很多这一群支持我们的消费者,我们会随着他们的诉求去延展。所以未来我其实不会去想那么多,只是在有条件的时候去尝试更多,不管在设计,还是营销,还品牌延伸的内容。然后用这个围绕局住的美学领域去发展,也希望有更多的人能够参与到这个板块里面来,我们愿意去试一些错来对待这么一个未来不断持续发展的一个内容,毕竟[半木]作为品牌,它就是一群人在这个时代去挑战很多命题,去探索一些命题答案的这么一场实践。

    

▌[半木]产品


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新宋客厅

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信使之函餐厅

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水平线桌凳

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苏州椅 歙砚茶桌组合

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徽州大画案

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新宋罗汉榻

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徽州大班台

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使之函卧室

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吕床

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徽州 T吧柜

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罗汉榻

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苏州椅


▌设计手稿与工艺


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