2016-11-15
法国的现代设计基于悠久的设计传统，而这个传统的设计内容却具有强烈的法国资产阶级味道。在古老的法文中，“设计”被称为是一种高等文化，即设计是为富裕的上层人服务的，设计内容包括时装，香水，首饰，和豪华的家具等等。当如此“高逼格”的“设计传统”遇见现代日常生活，法国的设计师们则将它诠释成了另外一种优雅而精致，开放却不乏浪漫情怀的调调。欣赏一件设计如同品尝醇厚的法式红酒，细腻而富有层次感的甘醇刺激着你的味蕾。阅读此文只需你调整好一个优雅的姿势，静静地欣赏这十位法国设计师的法式设计盛宴。
Pierre Paulin（皮耶·波朗），一位在法国设计界享誉盛名半个世纪之久的设计师，1927年出生于巴黎，1951年进入法国巴黎的Camondo学院学习设计，1956年，他应邀加入Artifort公司，为其设计家具。在与Artifort合作的50年中，Artifort生产了他的大部分家具作品，其他两个主要生产他的设计作品的公司为ligne roset和magis spa。
Pierre Pauline以色彩鲜艳，造型奇异软体椅子闻名世界。他为自己设计的家具进行了编号，目的是为了能够记住他的作品的材料和技术发展的轨迹。谁能想到这些看起来雕塑感十足的典型“意大利风格”沙发是出自一位法国设计师之手，他所设计的家具堪比艺术品，被纽约现代艺术博物馆、巴黎装饰艺术博物馆、以及伦敦维多利亚和艾伯特博物馆等多家享誉世界的博物馆收藏，至今仍装点着巴黎的爱丽舍宫，法国总统萨科齐称赞他：“将家具设计变成一种艺术形式”。
▲编号F437 橙片椅子Orange slice（1960）
▲编号F545 Tulip郁金香椅 （1965）
▲编号560 蘑菇椅子（Mushroom pouff）
在Paulin的所有设计中，蘑菇椅是他的得意之作，他认为这是一次结合了技术与人体工学的成功。蘑菇椅由3个金属环组成（一个是底座，一个是座位，一个是靠背），金属骨架外包覆发泡塑料，其上再覆以无缝的尼龙织物。
▲编号F582 绸带椅子 Ribbon chair（1966年）
这把椅子由Artifort公司制造，带有一个脚凳，绸带椅采用金属框架，带有横向的弹簧，填充海绵，具有弹性的面料包覆，金属底座。这件几乎像是艺术品一样的椅子获得了1968年AID（工业设计协会奖）的大奖，奠定了Paulin的地位。
▲编号F577 舌头椅（Tongue）1967年
椅子有多种颜色和非常流畅的线条，可以叠加组合。这款椅子采用玻璃纤维的构造，以金属为骨架，外面覆以弹性面料，并且带有三个防护脚，以防止磨损。“舌椅”成了Paulin最有代表性的作品之一。
当今世界最著名的设计巨星，人称“鬼才设计师”。1965年不满16岁的斯塔克就赢得La Vilette家具设计竞赛的第一名，毕业于法国巴黎工业设计暨环境建筑设计学院（Ecole Nissim de Camondo）1968年便创立自己的公司，1969年成为皮尔·卡登的艺术早指导。1980年，斯塔克接受了密特朗总统的爱丽舍宫的改建工程，并于1984年完成巴黎Costes餐厅的室内设计，这两项设计为其带来了全球性声誉。斯塔克是一位全才,设计领域涉及建筑设计、室内设计、电器产品设计、家具设计等等。他称自己为“一位日本建筑师，美国的艺术总监，德国工业设计师，法国艺术总监，意大利家具设计师“。他几乎囊括了所有国际性设计奖项，其中包括红点设计奖、IF设计奖、哈佛卓越设计奖等等。
▲Juicy Salif榨汁机：为意大利家用品品牌Alessi设计（1990-1991）斯塔克的代表作
▲DIKI Lessi
▲Louis Ghost for Kartell
Jean-Marie Massaud，1966年生于法国图卢斯，毕业于法国国立工业设计高等学院 ENSCI，他的专长包含工业设计、室内设计与产品设计。2000年，Jean-Marie Massaud成立了Massaud 工作室，与他合作过的品牌包括 B&B Italia、Chanel、Nike、cappellini等。他的作品获奖无数，并收藏展示于世界多国的设计博物馆。Jean-Marie Massaud 所追求与呈现的都是设计本质的单纯精粹，他忠于直觉，追求简洁、简化和轻巧的设计理念，人文与自然环境是他的创作核心，同时在每件作品中都渗透进生活的经历和对社会的责任感。Massaud 充满印象派意味的设计轮廓，赋予作品优雅的人文气息，他相信在生活之中，人与科技与自然当有一个合谐的共生景象， 因此从他的作品当中，也不难发现一些有机型态的呈现，他以“生活的艺术”为概念，自有一幅美好生活远景的蓝图。
▲TERMINAL1 躺椅和扶手椅的双功能结合座椅 2008年为B&B ITALIA设计
▲AD HOC扶手椅
▲SEVEN桌：三边能容纳七个人的桌子
▲LLOYD书架及收纳柜：每块网格的位置可随意移动，创造出各种不同的排列。实和空、光和影，营造变化多样的面板，使得其中的物品、书籍和陈设若隐若现
Patrick Norguet1969年出生于法国，而立之年的时候，Patrick Norguet决定放下手里的事情，重新回到专业学院去研习设计。Patrick Norguet是一个“贪得无厌”的人，他知道自己的生活还有另外一半世界没有发现，他的事业并不会停滞在现在的成就上。他要去尝试更多的设计领域，视觉、家具、室内乃至建筑，方方面面他都想要涉足，让他对其中任何一种可能言弃都不是轻易的事情。在法国国立高等设计学院毕业之后，2000年，Patrick开设自己的设计工作室。2000年为意大利著名家具品牌Cappellini设计的彩虹椅，让 Patrick Norguet 在设计界中一举成名。曾获2005年 Designer of the Year 和2009年杂志评选 furniture designer of the year，Patrick Norguet是当代引领法式风味站上国际舞台的重要推手。
▲为Cappellini设计的彩红椅：半透明彩色树脂玻璃材质镭射拼合
▲Apollo椅：2002年为Artifort设计的
▲Rive droite系列座椅
▲republica chair
Patrick Jouin1967年出生于法国南特，1992年毕业于法国国立高等工业设计学院。他曾在Wagons-Lits公司从事设计工作，期间曾与Philippe Starck有过合作。1998年他开始使用自己的名义发表作品，与Cassina, Kartell, Alessi等家具品牌均有合作，活跃于室内设计、建筑、工业设计、家具、都市规划等各式设计领域，巴黎街头的许多公共建设都出自Jouin之手。他的作品是传统的法式风格，在时尚背后隐藏着优雅，时而反复无常，又透露出安静而浪漫的法式情怀。
▲BLOOM台灯
它的设计灵感来源与自然界花朵的形态 灯罩如花般绽放时可释放更明亮的光线 收缩如花苞时便起到抑制光线的作用 它采用粉末焙烧工艺 灯罩为三维立体印刷 每一片“花瓣”之间互有铰链连接，结构十分复杂，因此而拓宽了三维打印的技术领域。
▲ONESHOT 凳（2006）
▲Optic开放式收纳箱 为Kartell设计，采用专利树酯玻璃制作，将40公分的立方体每面都经过特殊镜面处理，营造出钻石般梦幻的空间效果，任意组装摆设可以创造独具的空间氛围。
▲CHARME椅和扶手椅系列
▲为KARTELL设计的Thalya塑料椅 椅面有网纹的细致纹路
说到这一位设计师，他和传统意义上的产品或家具设计师有些许不同，或许他可以算得上是半个科学发明家。这位2001年从法国国立高等工业学院毕业之后，便立即活跃于国际设计舞台。他的设计结合了科学，技术和艺术。和大多设计师的画风不同，这位神奇的“发明家”最喜欢的材料是空气，水，声音和光。最喜欢的事情是和医生，心里咨询师，化学家，数学家在一起聊天工作。他的毕业作品「治疗项目」完美的把人类和药物结合，被纽约现代艺术博物馆录为永久收藏。后来他的作品也陆续被蓬皮杜艺术中心、旧金山现代艺术博物馆等著名艺术场馆作为永久收藏。除此之外，Mathieu Lehanneur 还参与过卡地亚、三宅一生、德高等等大品牌的设计。
▲ANDREA Air Purifier 空气净化器 它是一个通过植物过滤空气的系统 将自然与科技相结合的设计
▲The island是Mathiew与品牌AirMineral合作开发的矿物质分散器，于2010年销售，它可以“把一个空间的空气转化为如你在大海旁呼吸的空气”一样舒爽。
▲Local River 微型生态系统
▲boom boom 蓝牙音箱
值得我们期待的是，国产电子科技巨头华为公司，最近聘用了 Mathieu Lehanneur 做他们在巴黎的设计研究中心的头头。他会在华为刚刚建立的“美感研究中心”带着手下 20 个设计师，一步一步实现统一华为品牌的生产线。
法国兄弟设计师Ronan Bouroullec (生于1971年) 与 Erwan Bouroullec (生于1976年)，他们被誉为是继Philippe Starck之后的法国设计代言人。Ronan 和Erwan Bouroullec都出生于坎佩尔，哥哥Ronan毕业于法国巴黎艺术学院Ecole Nationale des Arts Decoratifs，而弟弟Erwan则在Cergy Panloise的Ecole des Beaux-Arts念设计。由于年纪上的差距，Ronan比Erwan更早的投入了他所热爱的设计工作。当Erwan从设计学院毕业后，便与哥哥一同创办了Bouroullec工作室。1999年，两个兄弟开始了共同创业的新历程。在短短的十几年里，两人便取得了罕见的成就，获得了一连串的展览和获奖，包括伦敦设计博物馆的个展“Ronan and Erwan Bouroullec”、获选巴黎Salon du Meuble年度最佳创意奖、日本ELLE Decoration杂志选为2003年度设计师、2004年在洛杉矶的当代艺术馆举办个展、2005年韩国首尔的联展等等，已然跻身于最有天赋和最受人欢迎的设计师行列。
▲Facette沙发
Facette沙发是Bouroullec兄弟与品牌Lignet Roset合作于2005年科隆展首度推出的产品，利用关键的车缝技术，采取等间距直线的结构车缝加上三角形的三明治车法，使得沙发布料在车缝的同时也决定出最终造型。如此一来，整座沙发是被布料与纤维如同包装礼物一般地「包覆起来」，而 不是传统印象里的沙发，皮是皮、肉是肉，或者全权交由发泡材来决定最后呈现的造型。
▲Piani 托盘台灯： 以极简抽象派设计而闻名
▲Workbays（2014）
为瑞士家具品牌Vitra而设计，它创造了一个微型建筑模式，重新定义了办公环境。作为轻便的多功能家具，它可以根据环境条件而扩展或调整，可作为视频会议室，阅读角落，或作为休息室为办公者提供一个安静的咖啡空间。它的制作材料为纤薄的铝材和由压制聚酯羊毛。使用这种轻质坚固的材料是家具行业的突破性创新，它有助于减少噪音，给办公者舒适的纺织感觉的视觉外观，看上去纤细，但非常坚固和稳定。
▲Losanges地毯（2011）
它是时尚家居杂志搭配中的常客，浓郁的波斯风格由十三种古旧的颜色通过菱形交织，制作程序十分考究，材质为使用阿富汗产羊毛，由巴基斯坦的手工工匠手纺制成，摆在任何的场合都妥妥的成为吸睛亮点。
Philippe Nigro，1975年出生于法国尼斯,曾在里昂和巴黎学习艺术应用和产品设计,毕业之后到米兰体验意大利的设计氛围，并于 1998 年在米兰设立自己的设计事务所。多年来的设计经验，和将法国与意大利的文化融合的理念，让他与多领域的品牌保持合作。2014年，他被法国家具展和Now-Maison＆Objet授予年度设计师，作品被蓬皮杜艺术中心和巴黎艺术装饰博物馆收藏。
▲Confluences 组合沙发 它将阴阳 拼图的概念汇集成缤纷的无限排列组合 回应了人们寻找属于个别舒适性家具的需求
▲为法国奢侈品牌Hermès设计的Les Nécessaires d'Hermès系列家居产品 每一件设计都极为精致
▲Twin chair 分别为两张不同材质与颜色的椅子 不但可分开使用 也可叠成一张椅子 被蓬皮杜中心收藏
▲为法国家具商Ligne Roset设计的极简吊灯，现代感十足。
1965年出生于法国沙隆,毕业于法国国立工业设计高等学校，是法国首屈一指的女设计师，曾与法国设计大师Philippe Starck共事五年。1990年，Matali Crasset在巴黎成立个人工作室，开始在设计界崭露头角。1991年的米兰家具展上，Matali Crasset以「The Domestic Trilogy 」为主题参展，大获好评，自此开始于各大知名设计师与品牌合作。2002年获得德国Baden-Wurttemburg国际设计大奖，2004年英国室内设计大奖国际年度设计师。
Matali Crasset善于运用色彩搭配而使她的作品充满视觉性的惊喜感。她的设计包含建筑，室内，家具和商品设计多种领域，出自这位奇妙设计师之手的任何空间或设计总具有孩童般的饱满明亮的颜色，好像一座不打烊的“游乐场”，置身其中的话你一定会被其欢快的氛围感染，心生愉悦。
▲ "sweet talk and dream" 甜言蜜语和美梦
与意大利家具品牌Campeggi合作产品 它可以看做沙发和床垫两用的多功能性产品 融合了交谈 阅读 休息功能为一体 又为它附上了一个诗意的名字 让当时参加的米兰设计展主办方称为“不得不提到的作品”。
▲自行组装的沙发（2015）与Campeggi合作产品
▲瑞典木质玩具装饰
▲Doubleside 凳
Pierre Charpin是法国设计大师和艺术家，父亲马克·夏尔邦（Marc Charpin）是一名出色的雕刻家，Pierre Charpin出生于1962年，1984年毕业于布尔日艺术学院，那时他全心主攻艺术，还未接触设计这一行业，直到90年代他来到米兰，1993至1994年，他在英国设计师乔治．索登（George Sowden，孟菲斯集团Memphis group创办人之一）位于米兰的工作室工作的这段经历，彻底改变了他的创作方向——由艺术向家具设计以及商品设计转变。
1998至2008年，Pierre Charpin任教于汉斯高等艺术与设计学院，之后便持续在瑞士洛桑的ECAL艺术学院授课。最近他获得了2017年MAISON&OBJET PARIS巴黎时尚家居设计展的年度设计师。
▲承袭了先前艺术性的创作方式，他从未停止过手绘创作的习惯，不断推出各种实用器具或彻头彻尾的“视觉物品”。
▲Slice扶手椅
▲Galerie Kreo画廊2015年生产并展出的Marbles&Clowns系列中的大理石矮桌
▲Oggetti Lenti 系列瓷器（米兰设计画廊）
▲Galerie Kreo画廊和巴黎Sèvre陶瓷中心共同设计的Ruban花瓶
▲为Alessi设计的Cestini
法国设计师Christophe Pillet1985年毕业于尼擦（Nizza）装饰艺术学院，并获得米兰多莫斯设计学院硕士学位。1988年来到巴黎，并在接下来的五年里为菲利浦•斯塔克（Philippe Starck）作助手，开始崭露头角。1993年开始独立设计，Pillet对流行趋势的兴趣一般，而是更加偏好于在固有事物上寻找创作并且挖掘其逐渐丢失的本质。他尝试多方面的设计领域，无论是建筑，室内设计或家具设计，都有相当亮眼的成绩。与他合作的品牌包括Capellini、Driade、Lacoste、L Oreal等，作品曾在巴黎蓬皮杜艺术中心、Lucerna装饰艺术博物馆和其他众多知名展览和博物馆展出。
▲Nouvelle Vague椅
▲Loop bench 茶几
▲Orbital 椅
▲Illia 边桌 by ENNE
（文：新浪家居 顾琦）
相关链接：
【设计地球村-德国篇】这9位德国设计大师为你梳理德国工业设计的严谨脉络
