2017-12-02
11月29日，新浪家居与广州设计周联合主办的N3（新生活、新物种、新商业）大会隆重落幕，也为为期三天的广州设计周划下圆满的句点。在其系列活动中，4位重量级行业领袖、7个圆桌会议、近80位精英设计师，以设计驱动“新生活、新物种、新商业”为话题进行多角度阐释，现场超过逾千人聆听，成为第十二届广州设计周上最大、最多设计师参与的同期活动！
在大会总主持人新浪家居全国总编戴蓓女士的话题引导下，80位设计师一起分享各领域内设计驱动产业升级的态势，拓展讨论设计产业领域的交流，探索新的意义如何覆盖原有的生活方式，并迭代定义新的时代。并探讨新时代设计师群体的发展契机，共商“新生活 新物种 新商业”大环境下设计行业面临的机遇、挑战、痛点。
特邀总主持人：新浪家居 全国总编 戴蓓女士
论坛系列活动：圆桌会议+领袖论坛
圆桌发布嘉宾：黄全、段元、曾建龙、于颖、张丰毅、熊兆宽、盛宇宏
领袖论坛嘉宾：黄志达、陈俊、陈德坚、瞿广慈
PART1：N3圆桌会议议题结论发布
圆桌1：社群时代的青年设计师组织的进化论圆桌
社群化时代来临，主流的社会结构正在演化成一个个社群,成为“主流”趋势。共合设、青设会、美先生、YU、木兰会等自发组织的出现，青年设计师组织正在以不同形态裂变，与传统协会与企业化有何不同？青年设计师需要怎样的社群？而社群又能为其提供些什么？
圆桌主持：于 颖
圆桌成员：赵毓玲（南京）、万浮尘（苏州）、王赟(广州)、刘智龙（长沙）、王晚成（南昌）、文超（重庆）、陈熠（南京）、李朝晖（南昌）、李柱明（广州）、吴巍（北京）、顾忠杰（湖州）
戴 蓓：在这两年出现社群化的组织，它们有非常有趣的方式共同存着，这些组织背后他们自己是怎么样的一个社群，这样的社群未来能够提供哪些服务，或者它们的组织者到底在想什么？
议题结论：我们探讨了关于社群时代的青年设计师组织进化论，今天有来自北京、广州、杭州、南昌的设计师还有各地运营机构，讨论当下大家要在一起资源共享，共同进步的一个时代，所以他要做这件事情。
现在很多人做第三方平台或者联盟的机构，大家在一起资源共享，甚至可以有一个大的办公环境，跟我们的业主一起把好的设计价值告诉他们，联盟的时代来了。1+1+1大于3，现在设计企业从设计院时代到了设计师，现在就是合伙人，上面一条就是业务范畴的一条线，下面就是运营机构全国组织，大家有一些联盟，到3.0版本就是业务组织的范畴，我觉得律师或会计师事务所一样，大家一起共享资源的时代。
圆桌2：设计公司发展之AB面
资本进入设计市场，以J&A杰恩设计率先登陆坐稳“中国室内设计第一股”之交椅，亦有集艾设计、邱德光设计、梁志天设计师公司等与资本市场对接，坐拥资本后的设计公司该如何迭代内部管理模式？分好权、分好钱的设计公司“合伙人模式”，改何去何从？
圆桌主持：黄全
圆桌成员：刘锐（大连）、曾承焜（澳门）、李力（杭州）、姚哲（苏州）、李牧奕（广州）、彭征（广州）、张智忠（深圳）、王小锋（广州）、孙黎明（无锡）、马辉（杭州）、刘涛（苏州）、刘卫军（深圳）
戴 蓓： 2016年和2017年可以说中国设计资本的元年，这样两年有设计机构上市的故事，很难想象靠设计收入可以上市。我们在想设计公司在拥有资本之后到底怎么样，它面临比较核心的问题，权怎么分的问题，钱怎么分的问题，到底怎么办？
圆桌结论：既然谈到设计师公司的发展，肯定是离不开大环境，也应征新生活、新物种、新商业这个大环境下，任何一家设计公司不能作为设计师的角色存在，可能更多需要跨界，更多元方式进行统一的整合。
设计公司必须要求一定的规模化、系统化。随着更多新生业态的崛起，更多像互动型、体验型的市场，对于设计更加灵活需求。当公司在处于温饱阶段的时候，不要仰望跟资本结合。从资本的需求跟设计公司本质上的需求有差异，资本在意的是报表上的数字上，我们关注是设计作品打造，这其实是有矛盾。
当然，你公司处在不同的整个阶段，你的公司放眼不一样是不一样的视角。如果你公司着眼于整个行业，整个市场拿我觉得就是资本结合来讲至少很大的协同，让你更清晰战略，这个我觉得对于资本协同作用。
另外一方面，因为大家知道资本的需求会导致设计公司盲目扩大，或者是对业绩单一的诉求，所以我们必须清晰自己目标、定位，了解自己处再什么阶段、什么发展方向与目标。
圆桌3：是设计师，还是设计投资人
每个设计师，都有对甲方咬牙切齿的瞬间。而后，做自己的甲方便成为众多设计师的愿景。当设计师成为设计投资人，如何权衡身兼甲乙方？当设计师成为设计投资人，会加速好作品的诞生吗？
圆桌主持：张丰毅
圆桌成员：吕邵苍（无锡）、赖旭东（重庆）、陈志斌（长沙）、肖可可（上海）、梁曦文（广州）、陈岩（深圳）、林嘉诚（厦门）、陆洪伟（上海）、俞晶（杭州）、朱永春（上海）
戴 蓓：我们看到非常多设计师自己开始创业做自己的甲方，比如说一些精品酒店，物业形式出现，当甲方一个人合体的时候，会不会打架，在这样一条路上，这种权衡甲乙方的身份，包括我们设计师投资人之后真的加快自己好的作品的产生。
议题结论：因为今天是新商业、新物种、新生活，三个组成。一开始我们最早开始投资者怎么做？设计师投资精品酒店、收藏以及投资设计产品，都是非常有优势的，
举个例子，在新生活里面，大的城市里面有很多90后年轻到大城市创业的事，他们或是空中飞人，或在各个城市都会生活一段时间，但并不会久留时，长租公寓应运而生，其实是非常适合设计师去投资的项目。但创业是有风险的，投资是要谨慎的，有的人是早上笑醒，有的人是哭醒的，可能有的人又笑又哭。
圆桌4：室内设计的新趋势
住宅全面精装修交付，已不再是一句口号，近期政策发布，2020 年浙江房产将全面精装修, 在这个形势下住宅室内设计公司如何转型？而住宅预制装配式的“未来住宅”,又在中国走到了哪一步?
圆桌主持：熊兆宽
圆桌成员：张宁（广州）、贺钱威（宁波）、李坚明（东莞）、梁永标（广州）、宋福刚（深圳）、刘姮（上海）、郝建沛（武汉）、周文胜（广州）、孙少川（厦门）、吴国平（北京）
议题结论：关于室内设计新趋势，有人说题目比较大，室内设计新趋势比较大，但是我们认为这是广州设计周的魅力，所谓魅力大家看到很多新的产品，新的设计，通过这个活动带回来很多新的思想，所以这是广州设计周。
室内设计市场足够大，所以我们增量市场，这理念很多新的理念新模式，增量市场很大，还有我们室内设计跟设计建筑存量，还有我们除了国内市场以外，还有国际市场，过去也是国际化，中国室内设计国际化，所以市场足够大。我们现在设计和发展有两个工具，一个是科技，一个是金融。
所以，我们认为室内设计前途无量：消除工装和家装壁垒；主体专业化；科技化；生产设计趋势；设计跟EPC结合，设计师是EPC主导；资本化；国际化，未来的国际化就是中国。
圆桌5：老建筑的未来，建筑改造与室内设计融合之道
一线城市建造饱和，令人们又开始将视线投向了旧建筑的重建，这是一个重新认识和发掘的过程, 也是一个重新创造与构建的过程。老建筑的未来在何方？建筑改造过程中，建筑师与室内设计师如何更好的融合？
（赵红红代盛宇宏作结论发布）
圆桌主持：盛宇宏
圆桌成员：庄磊（上海）、张承宏（合肥）、何永明（广州）、陈彦炜（成都）、赵益平（长沙）、朱晓鸣（杭州）、曾秋荣（广州）、陈万里（广州）、赵红红（广州）、杨岩（广州）、宋毅（上海）、吴宗敏（广州）
戴 蓓：老建筑的未来，建筑改造和室内设计的融合之道，现在不是拆是怎么保护它，我很喜欢现在故宫运营者，他在保护与传承最有社会价值地方，如何看新和旧，未来我们应该怎么做，未来与旧交互之初怎么做？需要我们去思考。
议题结论：我们这一桌挺有意思的，有12位来自不同领域的设计师，建筑师5位，室内设计5位，我既是建筑师又是规划师，可以算作规划师，还有一个品牌运营师，所以来自不同的领域，又来自主要都是在江南地区，所以我们今天讨论应该是代表南方的观念，不代表我们的国家的北派。
老建筑的未来，一个是过去一个将来，一个是建筑改造与室内设计融合之道，未来怎么融合？
今天中国叫拆哪，现在中国城市化57%，也就是说中国城市发展改革发展40年，城市化的进程现在开始放缓了，就带来我们城市的和乡村建设两大话题，一个叫城市更新，很多老房子，旧房子，老厂房面临改造，但是怎么去改，抱着什么样态度去改，这是我们这一桌的态度去改，一定要敬畏知心，不要乱改，乱建，所以建筑师说我们很多方面毁灭我们的文化，破坏我们的文化，我们是罪人。
“不忘初心，坚持耕耘”这是对设计师说。“保护为本、温故知新”，最后就是深度融合，前景光明！
圆桌6：跨界的产物，设计新物种
设计是一个时代的镜子，映照着这个时代的生活、科技和艺术。在设计界,真正的内容制造者设计师们的地位举足轻重。有人把跨界设计比作“不务正业”，但这样的跨界反而更容易令他们成功的脱颖而出。下一个时代，跨界如何设计新物种？
圆桌主持：曾建龙
圆桌成员：谢亮（合肥）、刘道华（北京）、王开方（北京）、胡传建（广州）、连志明（北京）、王笑野（杭州）、吴文粒（深圳）、崔华峰（广州）、李敏堃（广州）
戴 蓓：有设计师提到，未来室内设计到产品设计，这是两个完全不一样的体系，很多人说不务正业，但其实这种跨界非常好，让他设计价值突显出来。
议题结论：新生活现在就是我们创造新体验生活方式，新商业我觉得就像我们现在互联网叠加之后我们很多以前很多不敢想东西都实现，作为设计师来说，总结了几个重要的词，就是说，我觉得在新生活、新物种、新商业的结构里面，科技和自然的结合应该是现在跟未来去可持续的一个思考点。
任何一个创造潮流或者创造新物种的群体，要先改变自己认知。在互联网的今天与未来，室内设计师去做产品叫“跨界”，刚才大家说产品设计跟室内空间在某种形态里面的体系是不一样的，其实今天室内设计师就是细化本质工作，那不叫“跨界”。
产品室内和互联网结合，还有有一些转型做设计改变团队的运作方式都有，所以每一个人找到自己合适的位置才是最重要，我们整个团队后面围绕整个跨界的新物种、新生活的这种状态，我们还是在追寻，因为这个没有答案，因为这是一个爆发点而已。
圆桌7：新时代女性设计师的“前行观”
在设计史上，有很多了不起的女设计师，她们也许并不常出现在耀眼的光环下，却以女性特有的敏锐，打开了一道道大门。但是由于社会体制的限制，这些杰出女性作出的贡献却总是被遗忘在历史的角落。女性设计师没有大师？女性设计师长期发展不如男性设计师？女性设计师应当如何更好的发展，成为事业、家庭双赢的“人生大赢家”？
圆桌主持：段元
圆桌成员：杜恒（深圳）、李想（南京）、卜天静（北京）、李诚默（上海）、田丽莲（北京）、向菲（深圳）、於慧芳（南昌）、余颢凌（成都）、缪苗（中山）
戴 蓓：这个话题是新时代女性设计师的“前行观”为什么今天说女设计师。第二，新时代，什么是新时代，是我们女人丢掉了裹脚时代进入新时代，有老师说，当一个男人事业很成功，每天出去应酬，他会说男人很棒，如果换成女性就是很浪。
议题结论：其实现在互联网时代了，所以没有太多的男女区别，只要你在后台做得很好就可以，作为女性设计师蛮辛苦，她要成就自己的孩子，陪伴自己的爱人，自己出来工作不是太缺钱，但是先生是你的产品，孩子是你的产品，所以你要更优秀，才要工作。
作为女性设计师很多人觉得要照顾孩子，就没有机会站在这个台上，因为作为女性设计师，其实从私宅的设计师来说不容易，所以，我希望就是通过新浪、通过在座每一位，通过广州设计周，通过更多企业家能够让女孩子站在台前来，让世界看到女性设计师的力量。
戴 蓓：这样一个时代，可能对于女性来讲确实面临非常多的压力，呼吁未来给女性设计师多一点支持，讨论结束以后，未来有女性设计师需要帮助，或者您在这个创业过程中有什么专业性问题，需要我们帮助尽管来找我们，我们将在新浪成立一个专门地方来解答和帮助大家。
以上7桌陈述部分已经完全结束了，新天讨论新生活、新物种、新商业，但是所有新的东西从破茧而出的，就像今天设计一样，所有发生新的东西，都是过去的美过。
PART2：N3领袖论坛主题演讲
N3 领袖论坛请出黄志达、陈俊、陈德坚、瞿广慈四位分别来自设计界、地产界与艺术界的重量级嘉宾，针对于“新生活、新物种、新商业”三个话题进行主题演讲。
香港知名大师RWD创始人 黄志达先生 主旨演讲【新生活】
N3主题意境非常大，因为每一年都有三个关键词来作为探讨，探讨都是我们设计、产业还有很多相关开拓、创新未来的一些事情，我思考过什么是新生活，如何讲新生活，新生活在哪里？
我们设计空间的时候，就要强调人的需求的体验感跟需求性才是最重点，所以新的生活方式下设计空间，可能我们会用很多方式来解决，可能会用一些刚才讲到，逻辑性的故事，故事逻辑性灯光等等都是很好，这些都是创造新生活一个执着，可以有更好关系性，这些都是元素，但是我们要去做的，所以要去做一个设计师做好生活家，把自己生活状态结合好。
设计很好玩一件事情，没有天花板，设计师也有很多的体验的机会，就是你怎么去平衡跟寻找。设计师如同拍电影，很多方面有相同性，不同的分工做成表现不同而已。
我们看到从设计变化看时代的变迁，生活，技术。其实，怎么去运用呢？元素，逻辑、情感产生一些空间的共鸣，用逻辑作为系统的里面每一个元素的串联。新的时代带来新的生活方式这就是我们今天要分享设计与生活分家，服务与生活也启发了生活带来无限可能。
一德企业创始人、董事长/中城联盟第八任轮值主席 陈俊 主旨演讲【新物种】
中国地产走过30年，30年叫毛坯房，2.0十年前叫精装房，设计师做了一点点工作硬装，但是他已经是秋天童话。3.0全品家，服务红利时代，才是对大家来讲是春天。
变革要齐心协力，最重要甲方要崛起，因为甲方这些年地产挣了不少钱，他们意识提升，所以我在中城联盟反复呼吁，继续推动中国地产，因为服务升级的本质就是艺术走进生活，设计走进生活，这是地产应该尽的一个责任，所以整个共享经济基本上所有共享，连施工单位都是共享，我们也没有多少人，我们就300多人完成巨大历史使命。
我希望大家在未来整个生态链有无数平台可以形成，整个带动一批独角兽企业起来，我们也要引领这件事情，所以责任重大。未来设计版权IP化，人工智能配置面积，我们投了大量财力做IP。
最后一句话，我们与其更好，不如不同。设计非常值得尊重，并且前途无量，更希望大家换一个思维，版权化才是设计的未来.
香港知名设计大师、德坚设计创办人 陈德坚 主旨演讲【新商业】
设计跟艺术不同，设计有条约与界限，但设计通常都要解决问题的，我们怎么把创意与艺术有关系，我觉得这个是一个很好的提案，因为艺术是表现个人情感的，我们怎么把艺术跟设计跟创意混搭在一起，在当今新的商业模式下例如K11就是利用艺术跟商业联合一起去吸引新的客人。这就是设计与艺术驱动新商业模式的典型。
其实艺术可以做很多不同的东西出来。我很喜欢我们做设计从里面跟外面有一个关联性，从外面看里面，从里面看外面都有关联性。这种艺术与设计，内与外的关联性可以通过几个案例来解读。
用西方的形式做火锅店，有一个艺术家，他做平衡艺术品的，我们就用传统的称，做这样的称做平衡的吊饰；为Urban香港集团做餐厅，在外面放置单车作为餐椅，这些单车一边吃东西一边运动，很有城市的感觉；用地图做天花，用单车椅子变成一排的椅背…… 中间涉及很多元素的运用。其实以上都是想表达，通过设计改变我们商业模式的可能性。
中国当代著名雕塑家、稀奇艺术创始人 瞿广慈先生 主旨演讲【新物种】
我觉得好物定义首先是好用是第一，之后是好玩。这其实就是一个新物种，新物种变得丰富这件事情非常好玩了。
我觉得新物种就是在未来的可能性，所以我们不断去寻找一种可能性，不断作为一种试验，不断把他挖出更多的体验。我觉得在新物种当中，艺术扮演一个非常特别的角色，艺术给你幸福感。
我写一篇文章，叫稀奇是一条狗，其实我的意思是什么？当它们离开我的时候有一种很强烈的感觉，在家里头什么东西可以换，但是你发现换不了一只狗，我们努力要把一个家中的这样一个艺术品做成真的有温度传递，你很难换掉一个艺术品，因为当这个艺术品不在那里的时候，心里是空荡荡。
稀奇是一条狗，他养在你家里和养我在家里不一样，就是跟你交流过程当中变成你内心一部分，这就是我觉得艺术的力量。
（编辑/吴焰超 图片/广州设计周）
