现代女性向往的“一间自己的房间”

2019-12-02

伍尔夫曾在《一间自己的房间》这本书里写道，女作家应该拥有两样东西：一间自己的屋子和每年500英镑的收入。只有这样，女人才能平静而客观地思考，才能不怀胆怯和怨恨地进行创作。这句话放在现在的女性工作生活中也同样适用。在人生的角色转换与来自外界，内在各种需求面前，一个女性必须面对的是自己的需求和精神的困境。而拥有一间只属于自己的房子，就像在战场受伤的狮子回到自己的洞穴，一个安全的可以卸下防备的庇护所，对身心都是一种治愈。一间只属于自己的房子，是一道清晰的界限，避免人际间高浓度的融合带来的隐性伤害。

△ 客厅一角

本次项目的主人公是一位事业成功的女性，也是两个孩子的母亲。用她的话说，“这趟设计之旅呈现的不单单是这个房子的样子，也是内心的洗礼”。买房之初，她正在遭遇人生中一个大的关卡，这段设计旅程让她有机会重新自我梳理。

△客户心理投射游戏

设计师运用了心理学中的一些方法，设计了心理投射的小游戏，以及各种居住体验和艺术欣赏，帮助业主寻找内心的潜意识需求。她想要一个自然，温暖，可以回归自我的房子。于是确定了设计的主题：“在空间中遇到自己”。而设计师要做的就是把抽象的想象变为具象的设计。

△客餐厅

自然：家中大面积地运用了木材、天然石材、绿植。依靠材料本身的色彩、纹理呈现出朴素的美感。质朴随意的纹理平添一份属于大自然的气息。精致、随意、舒适，有恰到好处的松弛感。

温暖：触摸材质会影响人的心理感受。选择棉、麻、丝等织物，柔和的色彩、细腻的质感使人倍感温暖亲切。并细致的做了灯光方案，尝试打造多种隐藏灯，或把灯集中焦点于一小细节里，营造更多的灯光效果；一个好的灯光设计相当于开启了美颜模式。

△ 材料细节

共享：空间是有磁场的，是表达自我、和他人培养情感关系的场所。客餐厅是共享的部分，有舒适的沙发、整面墙的书柜、半开放的厨房，空间所呈现的是一种日常和亲和的状态，在这里接待自己的密友，闲聊抑或一起烘焙美食，都是生活当中非常重要的部分。

独处：把客卧改成茶室，与主卧连通，用一扇推拉门分隔，是主人私密的独处空间，免受一切外界干扰。简简单单的茶台和茶具，摒除繁复的装饰，将心放空下来，与自己独处，淡之喧嚣，坐拥宁静。不仅是一种空间诗意，更是一种生活态度。窗外天空纯净如水，屋内时光静好，很有一种让人心动的美感。周国平说，人生最好的境界是丰富的安静，我想，这样的境界，唯有独处时才能抵达。

△卧室

△茶室

艺术：室内是艺术品的庇护所，艺术品是移除赋予其上的商品特性，但他仍会给他们赋予一种业余爱好者的价值，但并非是使用价值。收藏者不仅在梦中将自己带到了远方或者过去或者未来，同时他也认为自己也把这些食物带到了一个更好的世界，在那里它们不必有用。这个阶段女主人正在经历从物质需求到精神需求的蜕变。而艺术可以带来启迪和滋养。

设计师带业主到全国各地看艺术展，北京、上海的各大画廊及香港的巴塞尔，逐渐体会到一幅画带给人直接而原始的情绪共鸣。艺术家从罕见的规则中创造出深刻的“见解”和“智慧”，从而“滋养”和“颠覆”了观者价值观，儿童房和客厅放着深圳画家薛扬的艺术作品，雕塑《一些秘密的希望2》和油画《有流星划过》，夜空下一顶帐篷和一个举着火把的小男孩。看到这幅画时，女主人说“这幅画特别像我，像你，像他，也特别像我儿子。”

△ 儿童房

某种意义上来说，艺术品是可以伴随一生的物品。是可以天天阅读并从中找到内心宁静的作品。

△艺术品

家具：在家具的选择上，设计师有自己的看法，有些家具为感官服务，而有些家具是为身体服务的，从关系轴和时间轴看待物品，只有对当下的自己需要，才会留在空间中。当记忆浮现，人们会将它外化到具体的事物上，并将物体从功能性或市场价值中解放出来，它们就能够自由地和我们对话，住宅是自我的投射，而家具则以间接形式在膜拜自我。

△ 客厅

客厅中的poliform布艺长沙发，是经过多次的家具实际体验后选购的，有着女主人倍感舒适的工学结构和材质，结合木造传统手工艺，简约庄重，兼具舒适细节和独特魅力。Kelly Hoppen的餐椅既有着中式的简洁又有西式的优雅，简洁的线条和中性色调，融合了迷人的温暖和轻奢的触感。房子里唯一的吊灯来自餐厅区的Tom Dixon吊灯，潮流、又具工业感的外形，在这个空间里看似格外“不正经”，但又显得和谐一致，揉合了美学和情感，它代表的是一种态度，骨子里天生的不迎合。