06-26 新浪家居频道
一位有远见的哲学家
出生于1944年荷兰鹿特丹的Rem Koolhaa一生充满传奇色彩，他曾从事过传媒业和电影剧本撰稿人，担任哈佛大学设计研究所的建筑与城市规划学教授，被普利兹克评审团视为世界上最具争议的建筑师之一。Koolhaa是有远见的实施者，哲学家和实用主义者，是理论家、先知和建筑师的罕见组合。
Koolhaa曾说：“逆流而上，顺流而行。有时顺势而为被低估了。接受某些现实并不排除理想主义。它可以带来某些突破”。
在1975年，脑洞大开的Rem Koolhaas与Elia Zenghelis和Zoe Zenghelis在伦敦一起创办了OMA/AMO大都会建筑事务所。事务所的成立让Koolhaas的天马行空有了可以发挥和实现的场所，扭转了世界对于Rem Koolhaas的偏见与怀疑。
后来OMA/AMO的总部迁往鹿特丹，它凭借着Koolhaas的“拥塞主义美学”跻身设计前沿，追求专业知识与社会需要相结合的注重实用的新美学，向世界传播着OMA/AMO的普世建筑观。
OMA/AMO大都会建筑事务所是一家专门从事当代建筑设计、都市规划与文化分析的公司，雇用着来自世界各国最前沿的建筑师、研究人员、设计师、CAD建筑师、模型构建师、工业设计师以及平面设计师。
在OMA/AMO成立之初还没有落地的实际作品，Rem Koolhaas与团队输出的更多的是设计理念和项目提案，也就是这些奇思妙论让OMA/AMO在上世纪70年代，通过竟图一举拿下海牙新荷兰议会大厦的建筑合约。
彼时，舆论纷争裹挟着此时的OMA/AMO，将它在人生鼎沸的时期推向充满未知的旅途，在一次次机遇当中，OMA/AMO似乎已经破茧成蝶。
山林巴黎夜色
Dall’Ava别墅建造于1991年，它坐落在可以俯瞰巴黎的圣克鲁区，这里密林环绕，河水潺潺。倾斜的山坡给予Rem Koolhaas极大的想象力，他根据地势将别墅修筑成东西走向，高低起伏的功能性建筑。
建成的别墅由三个部分组成：一个倾斜的花园，建筑主体和带入口通道的街道层车库。别墅被设想为一个玻璃亭子，包含起居和用餐区，两个架空、垂直的公寓转向相反的方向，拥有景色各异的视野。它们之间由游泳池连接，游泳池位于混凝土结构之上。
房屋的男主人需要独立空间，希望和女儿都拥有独立的起居室，而女主人还想要在露台远眺巴黎夜景。Koolhaas利用地形差将女儿的卧室抬高，男女主人与孩子的卧室各在房子的另一端点，形成斜角，建筑呈“Z”字形，产生视野盲区，完美的保护了起居室的隐私。
整栋别墅拥有多条动动线，入口坡道、内部的旋转楼梯和内部的坡道共同组成拥有多线路的住宅建筑。支撑建筑体的立柱不仅起到了承重作用，更在厚重的体块中营造出轻快、流动的视觉效果。
Dall’Ava别墅与柯布西耶的萨伏伊别墅有异曲同工之妙，尽管Dall’Ava别墅在外观上透露着粗燥和平淡，但它的出现证明了OMA/AMO以及Koolhaas的设计理念的可实现性以及实用主义的多种呈现方式。
流动的信息库
西雅图图书馆建造完工于2004年，但在1999年OMA/AMO就为此进行了提案。这个项目里，OMA/AMO意将图书馆规划为不再专门致力于书籍的机构，而是一座信息存储库。
整个建筑呈多面体的几何形状，外观复杂。在内部，OMA/AMO引入了灵活的分区，并在分区中建立了不同的组织功能。首先确定了五个“稳定的”功能集群（停车场、办公室、会议、图书螺旋、总部），并将它们布置在层叠的平台上。
另外四个“不稳定的”集群（亲子空间、大厅、混合室、阅览室）占据了间隙区域。每个区域在结构上均已定义并赋予了专门的功能，具有不同的大小尺度、灵活性、动线、色调和结构。
OMA/AMO擅长于用新材料来制造空间的不连续性。西雅图图书馆的基本元素是不同的“层”，每一个层次的地板材料都不同，天花材料也不同。例如，在最下层的国际阅览区中，使用了压有世界各种文字的木地板。
西雅图图书馆的公共部分的衔接并不隐晦。它有两条线索：一是明黄的自动扶梯；一是用报告厅的台阶式座位和书库层的坡道这类通宽的空间所形成的不同标高之间的连接。
OMA/AMO不止步于对建筑的思考，这也很符合Rem Koolhaas发散、创新的思维方式。在环球影城委托OMA 设计其总部后，AMO于1999年诞生了。与其说它是建筑公司，不如讲它更像OMA的智囊库，经常与OMA同样的客户工作，但它远超于传统建筑和城市规划，包括媒体、政治、技术、艺术、策展、出版和图形设计。
Koolhaa认为一家建筑公司不仅需要实体的钢筋水泥的建筑体，更需要将建筑思想从建筑实践中解放出来。AMO为建筑师们提供释放观念的养分，这种“越界”的举动鼓励着也推动着OMA的前进与发展，二者像互相支持的手足。
2007年7月，AMO完成了Prada.com网站的最新部分，PRADA独家藏品的在线拍卖。
“普拉达原型”拍卖网站有24件拍品，包括Miuccia Prada手工挑选的连衣裙、包袋和鞋履，还有一些作品是专门为拍卖制作的。
不仅如此，OMA一直在为PRADA进行秀场设计与规划，每年的各大时装周中，PRADA秀场总能大放异彩。
从2006年开始，AMO便参与了PRADA的LOOKBOOK制作当中，它们有的运用了拼贴，有的将虚拟与现实结合，或多或少参杂着波普艺术，充满新浪潮主义风采。这些作品放到现代来看，依旧是充满艺术韵味和欣赏价值的。
渐渐的，OMA的奢侈品版图不局限于PRADA，又或许是PRADA的转变使得OMA被时尚行业所肯定，MIUMIU、DIOR、BVLGARI等一众品牌也纷纷与AMO展开合作，有秀场设计、店铺设计，甚至一些极其重要的展览，品牌们都会纷纷交付给这位可靠的合作伙伴。
“AMO, the think-tank, the research branch of OMA”是OMA对AMO身份的官方解读。
随着OMA/AMO的影响力逐渐发散，越来越多的设计师投入到OMA/AMO的怀抱，他们在这里增长技能的同时也深受Koolhaas个人魅力的冲击。
Koolhaas曾表示，建筑师不能一味的炫技，更应该与时俱进，要注重观察世界、严格分析，在特定的环境下做合理的判断，设计出“地方感”和“世界性”相结合的新建筑。
未来戏剧空间
台北表演艺术中心位于台北市，是OMA/AMO在2019年就开始进行概念设计的一个项目，落成于2022年。它突破了传统的剧院将大众与表演场地隔离开来的建筑模式，将剧院打造成一栋具有包容性的公共建筑。
中央立方体将舞台、后台、操作间以及观看区整合为一个协调、高效的空间，可针对使用需求进行变换。耦合时，这两个剧院成为一个具有高质量的超级剧院，剧院配置和舞台设置的创新性激发着戏剧创作者的创作欲望和形式不限的作品。
三个剧院插入一个中央立方体，表演空间耦合，获得新的戏剧可能性。立方体被抬离地面形成公共环路，将台北的街头生活延伸到剧院。
阿姆斯特丹的尝试
根据市政府提出的循环战略，阿姆斯特丹将在 2030 年之前将初级原材料的使用量减半，并在 2050 年之前实现完全循环。为了满足阿姆斯特丹的可循环目标，市政府将项目交付给Circlewood，一个由建筑师、工程师、建造者和研究人员组成的联盟。
其中OMA/AMO担任创意总监和联合设计师，开发了一种模块化木材系统（HoutKern Bouwmethode）来建造阿姆斯特丹的学校。目前学校项目仍处于设计开发的阶段当中，将从2023年开始持续进行。
作为 Circlewood 的创意总监，OMA/AMO与Studio A Kwadraat在阿姆斯特丹合作建立了一所试点学校。这是一个综合儿童中心，建筑的每一个侧面都有独特的立面造型，为孩子们模拟出与环境交流的新通道；中央配有宽敞的大厅可供儿童活动使用。OMA/AMO表示，这一系统在未来将得到进一步开发，有可能用于阿姆斯特丹以外的不同类型的建筑。
石材的演变
2023年4月的米兰设计周上，SolidNature联手OMA/AMO策划了一个展览，意在展示石头是如何从自然形态转换成加工后产品的这段旅程。
展览分为两个部分：地下室有序地展示了石头的形成、提取和加工过程；宫殿花园陈列着受邀艺术家设计的露天石制系列家具。
地下室里更多的是粗糙且体积大的石板，完全覆盖了房间，游走其中仿佛在地壳旅行。与此同时，花园的石头家具展成为一个自然通道，拥有五颜六色的大理石制成的阶梯，在米兰展期间这里成为了活动聚集地。
五大道的玻璃盒子
Tiffany & Co. 是纽约的一家标志性零售企业，占据了第五大道 727 号 80 多年，成为典型的纽约地标建筑物。这栋建筑物共有十层，全部用于零售，涵盖日常用品到高级珠宝等各种奢侈品，它在规模与典型的城市百货商店并无二致，但依旧坚持着对奢侈品的态度。
OMA/AMO将高级审美与实用性的平衡点作为此次设计的目标，以程序化和形式化的方式解决了这个问题。
一个透明的玻璃盒子堆叠覆盖了两层楼，它拥有形式各异的纹理，以Tiffany蓝点亮了纽约夜空。在这里可以举办展览和活动，里面的布局规律且统一，满足两个活动同时独立运行的需求。
玻璃幕墙提展现着全景视野，并且形成了一个可以俯瞰城市和中央公园的环绕式露台。延伸到上方，弧形玻璃通和两块位置偏移的玻璃共同包围着这座露台，起到支撑作用的同时产生了镜面互动效果，玻璃低辐射性能最大限度减少了来自内部的反射，以保持城市景观的透明度。
