2014-03-20 新浪家居
广东雕塑院党委书记副院长钟志源
钟志源：我没什么准备，我是搞雕塑为主，所以我从雕塑的角度谈一些看法。最好有PPT、图片，但是我没做准备，所以只能从一些大方向说一下。
感谢省批协、中法南方建筑研究中心举行的中法理想城市居住论坛，作为雕塑的从业人员，玩泥巴的艺术人。在自己从业生涯中谈一谈在雕塑与公共空间的想法。
公共空间的特点一定是非饰性的，是群体行为，个人的口味可以自己判断选择。但是在公共空间里的雕塑有一种特殊性，它是强制性。放在哪你必须看，无法回避。所以，雕塑艺术在公共空间里的协调，怎么创造？怎么摆放？与环境、人文理念怎么结合？这都是雕塑与公共艺术和公共空间的基本关系和框架。
针对田园的概念，我们通常把它作为一种带诗意的艺术空间判断，进行雕塑方面的创造。
雕塑的创造在艺术空间里，它不是迎合人的活动。而是通过与环境协调突出个性，旧的稳定秩序为某个局部，又重新组合成一种连续地、动态的空间行史，与理性主义退化有一定类似。
音乐性等等元素都是它的构成，这是它的内容。与几何也是流动空间的内容，这就是新时代雕塑设计的方向。
如果即将有一个很精致的雕塑，这就形成了一个引人注目的建筑，吸引人们循序而进。在这个空间中，每个建筑都富有情感，我们可以发现、体会、回想。也就是说，我们在欣赏中，我们有流动的空间。
中国的园林也有这个特点，比如四大名园，在一个不大的地方，通过布局，特别是苏州园林，在一个很小的空间里有很多的回想，可以欣赏到很多不同的景色。
所以，在探讨雕塑空间基础上，从静态到流动，再发展到适度展开的动态空间，最后产品诗意的空间，以寻求生活人活动的本身，表现人们在生活中有机活动的空间。
作为雕塑创造者，只有胸中始终充满着诗意，恭敬从文化发展的方向，向新的不可避免的外来文化的融合献出自己的智慧和勇气，才能创造出新的空间，这是雕塑作品必须的。正像花朵、身体一样，并非创造性的作品服从基本的法则和秩序，但是一件作品是无秩序与无法则的。
我们在生活空间里，任何东西都有它诗意的东西，只是有待发现和挖掘。因为没有准备，我从大家熟悉的雕塑说。比如五羊像，放在越秀公园，自然的环境让人感到非常融合、恰当的味道，产生一种很重的人文气氛的诗意。如果把环境改变了，放在闹市区里，比如北京路，它完全不会产生美妙的诗意和空间艺术感。
所以，环境的融合对雕塑来说，怎么配合、怎么协调，这是在雕塑中经常探索、研究中一个很重要的方向。
其次，雕塑在公共空间的时候有四种权利主体。一种是公民的普通权利，他们是艺术的消费群体。第二是艺术家的权利，是艺术生产的主体。第三是专家主体，包括各行各业的园林、建筑、行政、法律、行政等等的专家，他们组成起来，对雕塑有整体的判断。第四是领导的权利，他们代表人民分配的城市空间、金钱和时间。
目前，在我国大部分的城市公共空间中，领导人对大型的雕塑建设不是很谨慎。公共雕塑在西方低水平的作品比较少，高水准的比较多。而在中国，低水平的不少，高的不多，特别高更是少。为什么有这种判断？因为西方雕塑经过很长的时间积累，我们只有几十年的时间，雕塑在我国的发展只有几十年。
短短的几十年里，感觉改革开放以来，我们国家建了不少的雕塑，我们可以想象一下，在20年前珠三角地区，基本上每一个镇都要建一个雕塑，但是现在大部分都拆掉了，因为很多都是公益性的、暂时性的。能够有很深文化底蕴的作品真的不多。
所以，雕塑的建立在权利的互相博弈下决定的作品的承办，雕塑不是雕塑家个人的雕塑，是博弈的结果。在当下，我们看到城市公共空间的雕塑艺术不是特别超前，如果想带着超前地，完全是艺术家个人的表现，很艺术的，很现代的，都会遇到巨大的阻力。
法国有一位哲学家说过一句话：空间就是权利。这是一个很实在的说法，什么东西放在空间里，放多大的空间，都是代表着权利。所有的雕塑在空间的落实都是社会各利益、群体权利博弈的结果。
所有的公共艺术只要出现指挥面临公众的质疑，很多城市领导对雕塑的建立有一点游移，又爱又怕，包括广州的领导，只要雕塑不被老百姓骂就不错了。我认为，作为艺术公众质疑是不可避免的。换一种说法，雕塑在公共空间要想着公众的消费，启发他们的审美意识。同时，民众也要对艺术家的创造要有敬意，怀宽容的心态。艺术家新的创造会超过一般的公众的欣赏水平，这也是很自然的。不能说一有意见就怀疑，就搬走。
有很多例子，比如罗丹的《巴尔扎克》，受到了很多质疑。我认为，他的左手吸收了东方艺术的特点，我大胆猜想一下，东方艺术影响了他。因为我看到了很多东方的影子，这只是个人看法。但是，这幅作品得到了世界的公认。所以，要尊重公众，也要尊重艺术家。
最后，我讲讲公共空间雕塑的创造，在很多地方有地域性的问题，我们不要把地域文化变成土特产的展示和甩卖。地域文化必须在全球化的视野中得到观察，得到艺术家的认可。而不是把地方的民间艺术简单挪用。当下盛产什么就把它变成雕塑创造，这是初级的水平。这样的例子很多，从化生产芥菜，就有芥菜的雕塑，这样的例子还有很多，这种是不是地域性？我们不好直说。
法国的罗浮宫金字塔委托一个一流的建筑架做，法国总统说法国这么多的博物馆，谁来做？有4个博物馆站出来。后来做出来了金字塔。尽管当时有人怀着怀疑的态度，因为罗浮宫有一个超前的东西，和环境不融合，受到了很多质疑。它经受住了时间的考验，这是一个成功的设计。我们看了以后，好像不怎么合境，但是我们转了几圈，它有它的想法，是个非常好的想法。
所以，地域性不是推销地方产品。怎么样在地域性的塑造城市的空间质量，这是非常重要的核心。空间的品质应该是广泛的兼容性，它的文化内涵、视野具有广阔的兼容性。它不是通过地域产品和具体产品的形态，而是通过揭示的精神表现出来的。
我们到过很多城市的领导，他们都会说我们这里有宝贵的历史文化、历史遗产，有多少的历史。遗憾的是，走进城市空间中，看到很多不文明的，对城市空间的破坏。其实广州上一段时间有个报道，一个是中山七路的建筑被拆掉了，木也被破坏了。我们在思考自己的历史文明的时候，更要思考什么才是塑造城市的历史文化。这是我的发言，谢谢大家！
中法理想城市居住论坛现场
陈万里：我们的论坛增加的互动，每个嘉宾演讲之后，大家可以提问。有谁要提问？可以举手。没有的话，我提一个问题，雕塑跟建筑面临的问题都是类似，一个好的作品很难出现，好像是社会形体是这样的，这是一个原因。另外，由于中国改革开放几十年，传统的陶瓷不是雕塑吗？还有很多世界顶级的雕塑。
钟志源：中国传统的比较有成就的，也在雕塑范围的，是石窟，是佛教呈现出来的艺术。比如龙门石窟、莫高窟等等，那么佛像的造诣非常高。这点比希腊的古典艺术高很多，因为希腊把直观人的雕塑非常熟，而中国是以精神为主的雕塑。根据佛教的意义来说，它是一种朝圣。
他做东西不是直观的，而是一种精神上的感觉。所以，我们传统说，现在的雕塑都是外来的，是西方传进来的标准，包括西洋这类的造型，佛教的造型，和西方是两种体系。
廖曙辉：我们广州市的城市雕塑和广州雕塑院是什么关系？
钟志源：广州雕塑院是政府机构里的雕塑院，是隶属于广州市文化局，广州市政府发了什么任务，首先给我们。我们是属于公益性事业单位。
廖曙辉：如果是这样的，广州市的城市规划也包括微观的雕塑规划。但是，很多城市里很多小区都是不同类型的雕塑，这和规划有没有关系，有没有这个连接点？做雕塑的时候，有没有和雕塑美学连起来，和社区、小区有没有关系？
钟志源：整个广州市的雕塑规划属于规划局考虑，广州有个城市雕塑委员会也在规划局里，但是他只是挂着基本的处室。所以，在广州市整个城市雕塑具体规划微观的雕塑也有参与。
