让艺术与设计走进千家万户

  陈明：我翻译一下，张锐够狠的，他一个是把在座的设计作品、在座的艺术作品，直接有人喜欢的话，就可以花几百块钱、几千块钱，我打印一个3D作品，走进千家万户。同时他还特别委婉的让原创设计师、艺术家特别乐意把自己的作品，将来搁在网站或者什么方式，让人去拷贝，我也特别想听听各位的意见，这也是一次交流。赵虹，你觉得这事靠谱吗？

  赵虹：我去过张总家里，也看过他的作品，我记得印象最深的是一个疲软的男人，也是海绵做的。我觉得中国艺术作品一直有一个问题，就是打 动人的东西不多。今天我们这些人坐在这儿，有艺术家，有设计师，或者有跨界的，但是特别逗的是，最后只有张总是买单的。我觉得在现在社会里面，可能更多的 是大家都基于一个现实的前提是，艺术品产品化，像蒋朋这边很明确就是产品化，甚至说商品化。但是有一点，我想提一个反问，真正感动人的作品，将来一个艺术 或者一个设计，其实并不一定都有一个买方，我们并不是为未来而设计一个艺术作品。这个东西肯定是跨界的，界限是模糊的。我认为现在的艺术跟设计肯定是有区 别的，但是将来是会有极大的。

中国建筑设计研究院、北京筑邦建筑装饰工程有限公司 总建筑师 赵虹

  我提一点题外话，我觉得这几个月的工作确实没白做，挺震撼的，跟之前换了一片天地。但是我觉得还不够。如果将来这个杂志消失，用微信来做，这也许就是将来的一个方向，因为它可以充分利用我们之间的人际关系，最大的特点是手持终端。因为终日坐在电脑前面的，他不是社会的主流，或者经济低下。我们虽然手里拿着杂志，闻着油墨味，但以后这样的机会越来越少，看的也少。就像我觉得今天的微信群特别有意义。还有刚才说的那个事，我个人也非常愿意参与，也希望更多人参加。

   陈明：文涛，如果将来把你的作品都搁里头，供所有人可以3D打印出来，你愿意吗？

独立设计师 文涛

   文涛：可以，但是这得有一个过程。

   张锐：大家非常重视版权，但是让艺术家能够主动的参与到一场新的消费模式时代，要意识到他自己怎么才能发挥最大价值，在版权所有的前提条件下，放弃直接的版权收益，是这么一个概念。不是说我们不要版权，不要版权我们还是没法做的。所以一定是有版权，然后我不过是放弃了我向你收费的权益，供你打印，因为只有给了授权，同意了，那你打印起来才有意义。

  另外，也不是没收入模式，有收入模式。比如说前边500个都是免费下载的，到第501的时候，比如到1000，艺术家已经开始要20块钱签名费了，1000到2000，就要50块钱签名费了。所以这样是为艺术家将来不再天天纠结在我的作品卖了多少钱了，最后一开卖的时候就觉得自己被枪毙了。不再纠结这件事了，就担心创作，创作的目的就是为了让大家喜爱。所以在这个前提下，我们回忆整个西方美术史的时候，我们发现这不是我们现在想的事，而是之前大家就考虑过了，快消费的时代，艺术照样能够像可口可乐一样被大家消费，这是它的革命性。

  梁建国：解释多了，把这个事情又复杂化了，我觉得不要解释了，这个事情是自然现象，走到今天一定是这样干了，不这样干就不行了。

  我有一个体会，其实这件事在座的一点都不受冲突。很多人说纸媒要消失了，其实恰恰相反，真正的纸媒卖的价钱比以前高三倍，大家不要担心这个问题。我觉得张总这一解释，又把这些事情复杂化了。其实今天来开这个会，就不需要做工作，因为在座的人是有思想的，是有过程的，他不搭上这班车，他就赶不上了，他饿了他自己就会找吃的。谁知道这个互联网是毒品，但是都要去用，没办法，因为没有它活不下去。本来是错误的，因为我们三个人都是小偷，只有他一个人不是小偷，那他结果就是小偷了，反过来了。现在是数字时代，没办法了，我们能做的就是怎么去迎接下面的事情，怎么去面对，这是我们要做的。就像我们去分析，下一步的人类轨迹是怎么样的，有了钱，什么都有了，什么都干完了，那下一步要干吗。我们好事坏事都干完了，也许我会拉着你一起死呢。我们什么坏事都干完了，现在就要做好事了。下一步怎么活，才能活得开心一点。

  我的好多客户，包括好多媒体的客户，比如精品购物指南、现代传媒等等，都捂死了，都很担心。不用担心，你就放下架子，以前你是老大，现在做老二也可以，或者换一个心态，你在这里喝稀饭就可以了，就不担忧了，你老想保持每天吃鱼翅，这就累了。如果你想我每天一碗稀饭就可以，一杯茶就何以，这样就不累了。我觉得还是一句话，乐在其中，因为你没有需求的时候你就赢了，或者你不需要的时候就赢了。其实我们需求的是快乐。打印一毛钱，有人就高兴，我们要研究的是有人要、有人看得起就快乐，而不是我们一定要卖多少钱。你越想要卖多少钱的时候，这个事情就更麻烦了。就像张锐说的第一个阶段是李辉坑你，第二个阶段是我坑李辉。